世象微纪录｜传承锡派盆景三十余载只做“一件事”

　　盆景艺术，被誉为“立体的画”和“无声的诗”。在惠山古镇文物古迹区、寄畅园内，都能见到一盆盆清新俊逸的盆景，它们各具风姿，犹如缩小版的山水风景引人注目。从园艺学徒到江苏省盆景技能大师，三十多年来，我每天和它们打交道，每一盆盆景都是一代代园艺师传承的心血。

　　从园艺学徒到盆景技能大师

　　我叫吴俊杰，今年55岁，受父亲影响，从少年时代就喜欢与他一起琢磨盆景，早早就和园艺结下了不解之缘。

　　学生时代，我考入了无锡园林技工学校园林管理专业，系统地学习树木学、花卉学、盆景学、土壤肥料学、植物生理学等知识。1989年，我21岁，正式参加工作，应聘到吟苑公园。当年，公园是无锡唯一一处花卉盆景专类园林。进入公园后，我先当学徒，跟着师傅们专攻盆景。

　　那时无锡的盆景水准位于全国前列。我的师傅缪伯华、李海根，都是在全国范围有一定影响力的盆景大师。记忆中，第一次学习软石盆景，就不间断地连续练习了五个月。使用砂积石练习雕刻，还要融入立体雕塑的概念，事先设计好洞穴、山峦等风景，挖出能赋予盆景生机的种植穴，再将多个雕刻出的石块组合在一起，才可成为一个完整的盆景作品。练好后，还要交给师傅查看过关，才能进入下一环节的学习。

　　从山水盆景到树木盆景，从理论知识到栽培过程，一学就是好几年，回顾年少时的学习工作生活，与盆景相伴的过程在很多人眼中是非常枯燥的，但在我眼里，当盆景的石头上生出柔软的青苔藓，树木变得郁郁葱葱，它也就拥有了生命。想要山石盆景有灵性，植物就得充满生机。

　　相较于书法、绘画等艺术，盆景最大的特点就是它拥有生命。于是，浇水、施肥、土壤维护等就变得尤为重要。其中浇水，更是重中之重。年轻时，我也曾有粗心的时候，在盆景养护时，漏浇了一盆盆景。自那以后，我就形成一个习惯，浇水前先在养护区巡查，记录哪些盆景需要浇水，哪些不需要，哪些又只需喷水，做到心中有数再开始浇水，浇完之后，还要检查一遍是否有遗漏。俗话说，“三分种，七分养”，盆景的养护需求更多的心血。

　　正如树木盆景的取材需要动辄数年、数十年的培育，盆景的深入学习也需花费漫长的时间。从踏进园林的第一天起，我就立志在盆景艺术领域走出一片天地。学好基础后，才能开始创新。1997年，在第四届中国盆景展上，我运用了材料的创新，选择五彩灵璧石创作带有太湖山水风光的、兼具无锡特色的盆景，最终我的作品《风帆倒挂夕阳来》获得了一等奖。

　　盆景不只是园艺，更是艺术的融会贯通

　　园林是无锡文化旅游的根基，园艺又是园林的根基。创作盆景是个“细腻”活，一件山水盆景作品的成形需要经过构思立意、选材、加工、锯截、拼接、胶接、点苔等一系列工序。其中，又集技术、美学等多个领域知识于一体，需要了解绘画、诗歌、雕塑等艺术门类，不同的艺术相互借鉴和碰撞，才能产生创作的灵感。

　　比如，如果研究理论，我会阅读英国著名画家和艺术理论家荷加斯的《美的分析》里的《论线条》章节；研究作品名称时，我会翻查清朝的《芥子园画谱》，寻找合适的题跋；寻觅创作灵感时，我会研究元代无锡画家倪云林的绘画意境……为此，对于盆景艺术工作者来说，不仅需要深入学习栽培学、植物学等专业知识，还应全方位涉猎美学、文学等各种知识。

　　作为锡派园艺风格的接班人，我设计的盆景都是按照绘画流派来的。元朝画家倪云林是咱们无锡人，锡派盆景主要遵循他的画意，体现清静舒朗的特点，手法以修剪为主，绑扎为辅。树叶是“点”，枝干是“线”，弯曲的枝干是“曲线”，盆景的每一处设计都需要讲究美感。

　　为保持锡派园艺的这些特点，我常常沉浸在盆景的养护上，让植物按画意生长。这需要长时间监测叶芽的生长，才能预测枝干的走向，绑扎枝条，将需要张扬的枝条少修剪一些，需要压制的枝条多剪去一些，其间还需要破枝、绕铁丝……只有这样，盆景才能通过人工的设计和养护，体现出生境、艺境、画境来。

　　融会贯通后，盆景的创作和管理的经验同样可以运用到园林景区管理中。2015年上半年，为迎接第十三届中国杜鹃花展览，我带领团队对锡惠景区黄公涧进行了景观品质提升改造。由于在夏季进行，施工难度很高，植物死亡率可高达40%。针对这种情况，经过反复思考，我提出了科学的种植方式和养护技法，营造了“春申花涧”这一主题涧景，植物成活率达到99%。

　　园艺这条路上，只有将理论与实践融会贯通才能真正在“守本”的基础上进行“创新”。

　　是情怀也是热爱，希望锡派盆景能更好传承

　　我21岁开始工作，1992年时，在全国菊展上，通过容器创新，突破紫砂盆的局限，选用旱石作为盆景容器，我获得了全国二等奖。后来又陆续获奖，但我一直觉得偶尔的成绩不足以代表盆景制作的水平。直到40岁时，我开始带徒弟，在教授他的过程中，不断重新反问自身，才觉得自己算是出师了。

　　这距离我开始工作花了19年时间，也展现出我们这一行的“水磨功夫”。2010年，市政府授牌成立“吴俊杰盆景艺术工作室”，这是无锡园林界首个品牌工作室，目的是为了继承无锡盆景的特点，培育一批园林技术人才，整理研究锡派盆景的文化内涵。上海、扬州、苏州等地的盆景都有自己的流派，希望锡派盆景也能走出属于自己的一条路。

　　2011年、2015年我分别负责策划了无锡市第一届盆景展、迎“五一”无锡市第二届盆景展，在全市取得了良好的社会效益和经济效益，众多园艺爱好者都把自己的盆景送到公园参与展览，为普及园艺知识起到了较好的作用。如今，在惠山古镇内，保存有晚清时期的盆景作品一件，以及一代代园艺人制作的盆景作品，这些传承了几十年甚至一百多年的盆景是前人的心血，我也希望以后能继续很好地传承下去。

　　这些年，我所带领的团队成员中一批年轻园艺工作者也渐渐成长起来，我的学生沈涛曾获2018年无锡市园林绿化行业盆景工职业技能竞赛一等奖，2019年“无锡市五一创新能手”称号，2020年江苏省盆景职业技能竞赛三等奖等荣誉，现在已经成为景区的骨干。

　　现在生活节奏快，作为需要技术沉淀的一项专业，盆景艺术的传承也出现了缺少年轻传承人的情况。盆景是有生命力的，一旦养护了它，它就会一直跟着你。我对盆景倾注了太多的感情，现在，我最希望和期盼的就是能够有更多年轻人，对锡派盆景感兴趣，愿意学习继承锡派盆景的构造艺术，将锡派盆景文化传承下去。盆景艺术需要漫长的积淀，但要做成一样事情，就要承受孤独。认准一个方向，心无旁骛。