米歇尔坚持现场体验，尽管他对社交媒体也很在行。他通过WhatsApp发送他的发布秀邀请函，这是一个很抓眼球、相当时髦的举动，恰恰也是一个绿色环保选择，免除了发布秀制作原本会产生的巨大浪费。紧随邀请函而来的是两张WhatsApp图片：一张是米歇尔做出他最好看的#evachenpose，手上戴着戒指，指甲涂成水蓝色；另一张是Gucci品牌标签的近距离特写，可以看到上面绣着Faconnierde Rêves字样，也就是你我的“造梦者”。
以这种秀导（或者说“大祭司”？）的姿态，米歇尔把一场秀全方位地搬上了舞台，把妆发团队以及协助模特着装的人给60位“出场演员”梳妆造型的幕后工作都搬到了幕前。这里面有Unzipped（一部1995年的时装纪录片）的影子，只是这次舞台是旋转的，给观众360度全方位观赏体验，而且正如设计师事后指出，对于模特和后台工作人员也有一样的观感。“你看我秀，我也看你秀，”他说，还是用他一贯的隐晦语气。步入秀场也要穿过一段后台区域，可以看到米歇尔混在一群人中。
把观众植入事发现场似乎是一种鲜明的21世纪现象，但米歇尔不知不觉就把它与童年联系起来。上一季，他向Gucci的汤姆·福特TomFord时代致敬：有吊带裙、外露的胸罩，还有“借90年代之皮还70年代之魂”的裤装——正是这些服装让米歇尔爱上了时尚。此次，他追溯更久远的过往，借鉴小女孩衣服——围裙、校服——中的那种“完美属性”，而且，似乎连这些小女孩的看护人的服装，比如修女和护士，也包括在内。
他在上个月的男装秀也上演了类似戏码；年轻，对他来说，等同于“美好与自由”。对谁又不是如此呢？但是今天，跟那天一样，他依然把故事讲得生动活泼。有嬉皮风、有Grunge风，还有美国西部大草原版红磨坊服装。不，他并没有完全放过kink（性虐）元素，皮革束带是本场特色配饰。
和以往一样，他设计的服装打破常规、玩世不恭，这也反映服装模特身上的那种非世俗之美，但今天下午舞台上似乎有太多过瘦的模特。要是能更真实地反映体型多样性的话，会让米歇尔精心安排的这一时刻更显众生相、更具仪式感。
发布秀开场和闭场时一段意大利导演费德里科·费里尼FedericoFellini赞美电影制作艺术的画外音，让米歇尔今天的意图昭然若揭。“费里尼在谈论电影的神圣性和去看电影的那种仪式感，”这位设计师解释道。“我们都属于同一个马戏团，我很想继续重复这个仪式。”米歇尔是信了，接下来，他也让我们一个个信了。
