2019 年，从中央美术学院家居产品专业毕业的史英杰和李柯锦，像许多有着创作梦想的同行们一样，成立了一间属于他们的 WUE 屋已设计工作室。

兜兜转转几年，两个人终于在去年搬进了他们职住一体的家。这原本是位于北京朝阳区的一处全毛坯的红砖房，一层、二层使用面积各 40㎡，室外还有一处 25㎡ 的院子。看上去颇为陈旧的毛坯房，却令史英杰和李柯锦眼前一亮，粗犷之下的空间原生感足以装得下两个人对工作室和家的全部想象。

在史英杰和李柯锦最初的设计想象中，这套住宅应当区别于传统室内布局的一个个小空间，他们希望将所有空间完全打通、敞开，无论是工作、社交、展陈，还是具有私密感的生活，都能自然而然地在空间中“流动”。

带着这样的想象，他们首先整合了门窗的位置，并将一层的入口外移，扩大室内面积的同时，以四扇通顶的玻璃推门作为入口，最大限度引入自然采光。

楼梯特意设置在室外，楼梯下的花池种植着蓝花楹和珊瑚树。每一次上下楼都能更好地感受自然，空闲时两个人会给植物浇浇水、除除草，闲适又惬意。

被特殊处理过的住宅外体是一种干净又柔和的米黄色的肌理漆，与纯黑色楼梯相互映衬，由室外向室内，逐渐铺展开温润的主色调。

虽然院落不大，但与城市商品楼房不同的生活体验，让史英杰和李柯锦格外喜欢这里，平时常会邀请一些朋友或客户来玩，聚在一起谈天说地，感受隐藏在生活细碎处的治愈。

进入室内，跃然于眼前的便是开阔的工作区。入户的左侧是由一组 5.7 米的通长书桌和三层层板构成了主要工作台、书架、模型和材料样品陈列区。

这套桦木多层板材质的桌架、柜子，是史英杰和李柯锦和木工师傅一起沟通完成的，“设计师怎么能不自己动手做点儿家具呢？”木质材料经由传统的榫卯结构拼插而成，极具实用功能性的同时，还充满了造型感。柔和的线条与肌理感，使整个空间中的色彩及物品之间产生共鸣。

两个人还用剩余的板材制作了门口的雕塑装置、一些花架和置物架，强烈的造型感，使空间形成了有趣的视觉效果，坐在工作室望向四周，角落里的植物，墙壁上的光影，都极具韵律。

这正是在这种节奏的影响下，空间尺度相互交叠，为整个空间创造出一种景深感，引人入胜。

极简的生活方式一直从工作区延伸至厨房和水吧区，由于只做冷餐和简单的烹饪，开放式厨房也可以保持清爽的视觉状态。

经由室外的楼梯和二层铺满黑色砾石的走廊进入生活区，在他们“流动”的设计思路下，从玄关、工作区、厨房到二层的生活区，一路畅通无阻，整个空间呈现出开放、自由、流动的状态。界限的退守与墙体的弱化，给空间带来更多的可能性，也让每一个来到这里的人有了更多交流的契机。

尽管二层是带有隐私性的生活区，但开放的活动空间让休闲、会客、洗漱、家政等功能之间相互联系，并不刻意划分出单一的空间属性。

由于楼间距较近，出于隐私性的考虑，门扇和窗扇使用中国传统手工麻纸进行了装潢，透光的同时也体现着东方美学和直线线条之间的构成趣味。

二层的衣帽间没有采用传统的全屋定制柜体，而是用由左及右、由地至顶的米白色软织帘子作为软隔断，在视觉比例上实现了横向和纵向的拉伸对比。

需要联通使用功能和活动空间时，打开帘子即可。帘内空间在提供充足的储物功能的同时还藏有一幅画架。

不同于传统的封闭卧室，他们使用L形的隔墙巧妙的分隔出卧室的位置，即使在白天休息，睡眠区依旧可以保持舒适的睡眠环境。

床头的置物架同样使用剩余的桦木板和深色木皮制作，床头轻盈的贝壳随风而动光影婆娑，营造出细腻而静谧的安静睡眠氛围。

如今，史英杰和李柯锦入住这个家已经快一年了，忙起来时他们常常在一层通宵达旦，倘若闲下来，便又能在这里独自沉浸在闲适的世界里。

在这个流动起来的空间中，生活的一切都充满可能，也让他们生出更多的灵感与感悟。