献给复活节的十件最美丽的艺术品

03《基督复活，亚历山大六世教皇下跪》

平托瑞丘（Pinturicchio）描绘的《基督复活，亚历山大六世教皇下跪》，这幅画在梵蒂冈宫殿中，是他在1492年至1494年之间的Borgia公寓房间内所作的一系列装饰作品的一部分。金色背景。该人物具有神圣，僵化的态度，这是传统绘画的典型代表。这项工作启发了拉斐尔的《复活》。

04拉斐尔·桑齐奥的《基督的复活》

拉斐尔·桑齐奥（Raffaello Sanzio）的《基督的复活》这幅作品是1501-1502年创作的，今天保存在巴西圣保罗艺术博物馆中。图片的中心是基督的身影，他从一个未被发现的坟墓中升起，升上了天堂。这些图像开始显示出比Pinturicchio模型更大的可塑性，具有更多的细节，并且手势更加生动，真实，自然。

05提香的《复活》

在献给复活节的作品中，还有提香的一幅画。《复活》是提香在1520年至1522年间绘制的“ Averoldi Polyptych”的中心场景，并放置在布雷西亚的Saint Nazaro和Celso学院教堂中。复活的典型肖像在这里与升天的肖像结合在一起，基督在天堂凯旋而过，展示了提香如何吸收拉斐尔的经验。他的身影，由照明强调，显示出接近希腊雕像的完美解剖结构。

06多梅尼科·吉兰达约的《复活》

多梅尼科·吉兰达约（Domenico Ghirlandaio）是佛罗伦萨的一位画家，他于1481年被教皇西克斯图斯四世（Sixtus IV）召唤到罗马前往西斯廷教堂的壁画。壁画展示了耶稣颁布给门徒的两大使命:一个是在受死之前,一个是在复活之后。不幸的是，这幅画受到很大损害。西斯廷教堂入口墙上的壁画在16世纪下半叶被重做，亨德里克·范·登·布罗克（Hendrik van den Broeck）重塑了吉兰达约的《复活》。

07埃尔·格列柯的《复活》

埃尔·格列柯的《复活》建于1596年至1600年之间，是他的伟大杰作之一，现在保存在马德里的普拉多（Prado）。这幅画展现了格列柯（El Greco）作品的典型远景特征，在光影之间形成强烈的对比，细长而苍白的人物形成了神秘感。抽搐的动作使这幅画具有戏剧性。

08卡拉瓦乔的《圣托马索的奇妙》

卡拉瓦乔的《圣托马索的奇妙》这幅著名的绘画可能是由银行家Vincenzo Giustiniani委托的，是米开朗基罗·梅里西（Michelangelo Merisi）在1600年至1601年之间创作的。它代表使徒圣托马斯，他难以置信地检查了复活的耶稣基督的一面，并用手指指着伤口。在他的肩膀上，另外两个使徒观察了现场。与卡拉瓦乔的所有画作一样，这幅画以其极端的写实感而著称，这丝毫没有使观者感到震惊。即使是照明，通常也具有Caravaggesque风格，左侧有单个光源，可增强手指的“沉浸感”。这幅画是最著名的复活节画作之一。

09彼得·保罗·鲁本斯的《基督的复活》

彼得·保罗·鲁本斯（Pieter Paul Rubens）的《基督的复活》最美丽的复活节作品。复活是伟大的佛兰芒画家鲁宾斯在1611年至1612年之间在安特卫普圣母大教堂上绘制的三联画。鲁本斯在罗马住了很长一段时间后回到意大利，这表明他已经吸收了卡拉瓦乔的绘画艺术带来的新颖性，但是他的风格完全是原创的。

10卡尔·海因里希·布洛赫的《复活》

卡尔·海因里希·布洛赫（Carl Heinrich Bloch）的《复活》创作于19世纪下半叶，绘制的场景中，胜利的基督因从坟墓中升起的死亡而扎营。在他的身边有两个崇拜的天使，在他后面的水仙花代表着希望和重生。在他脚下，曾经是他身体的石头破裂了，在左下角有一个战士的头盔。画面表现效果是巨大的力量和神圣性。 返回搜狐，查看更多