那些商业mall里：潮牌、化妆品、“新文创”品牌、你都知道？

上世纪的美国是一个时代文化标签感很足的国家，就在充斥着冲浪、摇滚乐、嬉皮和各种违禁类药物的60年代，当今潮流文化的祖师爷Shawn Stussy诞生了。Shawn 酷爱冲浪，却误打误撞做起了潮牌生意。他将冲浪元素融入服饰，以自己名字命名，创办潮牌Stussy——一个影响以至于改变了当今全球亚文化的潮流品牌。

后来，潮流文化进入日本原宿，再后流入香港和台湾。目前来看，美国潮牌市场规模最大，其次是日本和中国。

总体来看，潮牌的发展大致经历了四个阶段：

▪ 1960 - 1980年萌芽期。热爱冲浪、冒险的个性设计师们，以Shawn Stussy为代表，在服饰中加入冲浪、滑板、工装等元素，形成独特风格。

▪ 1980 - 2000年进入黄金期。潮牌流入日本原宿这一美军基地，恰逢日本经济泡沐，人们开始追求自我批判精神，由此诞生了藤原浩、高桥盾、长尾智明等教父级人物，推动潮牌的多样化发展。日本潮牌Evisu、Bape，美国潮牌Supreme均诞生在这一时期。

▪ 2000 - 2010年是全球化扩展期。随着以中国为代表的亚洲国家经济崛起，消费升级背景之下，明星开始成为推动潮牌的主力军，逐渐被大众熟知。此时，潮流教父陈冠希创立Clot。

▪ 2010年 - 至今，全球潮牌圈正式登堂入室，向日常生活领域化，它们开始融入更多现代精神，有了新的文化内涵，不再拘泥于街头文化，打破与高级时尚的界限。

如今，提到潮牌，10个人里面一定会有8个能想到Supreme（至高无上的）——当下品牌知名度和忠诚度齐高的潮牌。即使你不是潮牌的追随者，也绝对在大街上看到过有人穿着Supreme的经典Box logo的T恤。

在纽约全盛时期， 酷爱时尚的James Jebbia开了一家属于自己的潮流店铺Union。彼时，前面提到的潮牌鼻祖Stussy与其展开了合作。后来，James Jebbia又开了一家滑板店，命名Supreme，那家店很快成了当地男孩们的天地，放着嘻哈音乐，吃顿饭，喝瓶啤酒，抽根烟，而James Jebbia则成为了他们的地下教父，尤其是他卖的T恤吸引了一众滑板朋克爱好者。后来，Supreme慢慢扩大产品线，从T恤、卫衣到一条完整的运动服饰和时尚生活线，这就是我们现在所认识的Supreme了。

Supreme不知哪来的自信，从不随便给货，从不调整价格，从不投放广告。然而就这样，依旧有一众年轻人狂热追随。知乎上一位10年的脑残粉这样评价Supreme：“它固执己见的坚持，造就了它现在高不可攀的成就。”

坊间流行这样一段话：Supreme的价格根本不能用天文数字来形容（牛仔裤大概130美元一条，卫衣则大概是170美元一件），但是Supreme所引起的无度狂热也许能和一个9000美元新款爱马仕包所引起的狂热相媲美。

前不久，在荣耀10发布之前，有人曾透露此次荣耀将和Supreme进行跨品牌合作，甚至还放出了手机产品图，一石激起千层浪，这条消息成为了当天科技界和时尚界的热点，虽然到现在大家还没看到真机，但是，这种合作模式背后暴露出的就是潮牌广泛消费基础之下的巨大市场空间。

潮流产业爆发前夜

在全球奢侈品、快时尚品牌销售额持续放缓的大背景下，潮牌消费却在2015年至2017年异军突起，持续增长。

贝恩咨询曾预测，2017年中国年轻人的服装市场规模将超过5000亿美金，在年轻人服装这块大蛋糕中，潮牌占到330亿到350亿美金左右，由于奢侈品、快时尚、甚至生活品牌的加入，这个市场正在迅速扩大。

国际潮牌席卷全球之时，国内潮流产业也迎来“大爆炸”。

值得注意的是，潮牌和任何一个“拔尖文化”一样，它们会在一小部分潮流拔尖人群里培养粉丝，然后再逐渐扩大到泛众人群。目前，国潮正是按照这一轨迹从小众向大众流行开来。

在国内，一二线城市最早受到街头文化和时尚杂志的影响开始接触潮牌。同期，京都外国人聚集区潮流文化盛行，加之明星推波助澜，一二线城市逐渐成为潮牌消费的主力军。

据报告显示，挚爱潮牌服饰的核心用户会对潮牌历史、设计理念和文化态度更加关注，每季必追已然成为生活中不可割舍的一部分，潮牌花费甚至占到个人总支出的60％至80％。其中，TOP 10%的用户占据48％的市场份额，TOP 20％占比18％，市场集中度明显，不过这一情况在去年得到了改善。

2017年，《中国有嘻哈》火遍大江南北，掀起全国嘻哈热潮，同时也把嘻哈文化、街头文化为代表的潮流服饰带到风口，推向大众。由此，潮流产业在国内井喷，并催生了国内估值3000亿元的嘻哈周边潮流生意。

进入2018年，《偶像练习生》、《热血街舞团》、《这！就是街舞》等国内网综持续造势，社交网络上对于潮牌的讨论热度不减，国潮必定再上新台阶。

不容忽视的是，在国内，除大众潮流网综外，另外两股潮流势力也在不遗余力推动国潮前进。

其中之一，在线潮流贩售平台YOHOOD有货正在试图打造“潮流界第一狂欢节”，它已经成为中国潮流购物的风向标。有业内人士甚至指出，YOHOOD对亚洲潮流圈的影响，就像四大时装周之于时尚圈。与此同时，国内潮流教父陈冠希创办潮牌CLOT，并在上海打造全球潮流文化体验展，聚集近百家潮牌，一个新的潮流IP正在兴起。

两大潮流IP平台，一个手握国际资源，一个着眼本土，两股力量不断促进国潮市场持续发展。

刚刚投资国内潮牌密扇的清流资本执行董事刘博曾提到，目前潮牌正处于爆发的前夜，主要体现在文化归属感和身份的认同，这是典型的亚文化走向大众的演进。

的确，如今中国年轻人可以与欧美潮流文化同步，由95后和00后组成的潮流人群愈发聚焦，他们虽然错过了藤原浩时代，但恰好赶上了Vetements、Supreme、Off-White 时代。

可想而知，之前一直被有限渠道压抑的潮流需求，一旦拥有释放空间，就开始呈爆发之势。

千亿潮牌市场从何而来

潮牌市场从何而来千亿规模？很大部分怕是要归功于潮牌营销，他有着一套“非主流文化”的运营逻辑。

精准概括，即一横一纵，横砸知名，纵砸内涵。其中，横向营销策略主要包括大牌联名、明星合作、线下传播、活动赞助；纵向则主要涵盖了艺术合作、时装走秀这两项“高逼格”营销形式。

大牌联名，近两年来潮牌和奢侈品、运动品牌合作的惯用营销套路，屡试不爽。2017年Supreme与Louis Vuitton的联名系列 Louis Vuitton x Supreme，堪称年度经典。据了解，双方此次合作创造了超过一亿欧元的销售额。而且，在 Louis Vuitton x Supreme 系列发布后不久，美国私募投资巨头凯雷集团（The Carlyle Group）就以 5亿美元的价格收购了 Supreme 50%的股权。以此价格计算，Supreme 的估值达到了11亿美元。

娱乐明星强大的粉丝号召力及自身光环效应，让潮流品牌成为了被关注的焦点。吴亦凡、鹿晗都是Supreme、Off-White的忠实带货者，明星同款迅速火爆。国内原创街头品牌与Supreme等外国潮牌混搭更是带来十分抢眼的视觉效果，也让许多国货潮流品牌有了更多曝光。

比起带货，国内越来越多的明星开始扎堆做潮牌主理人，试图让品牌价值最大化，例如陈冠希创立潮牌CLOT，李晨和潘玮柏创立NPC，还有余文乐名下备受争议的Madness、周杰伦的Phataci、韩火火的AKOP、阿信的Stayreal……

不得不承认，不论是明星带货还是自创品牌，他们在国外潮流文化和品牌引进，包括国潮的发展过程中都起了举足轻重的作用。

除了外部因素外，品牌自身的潮流潜力同样不可轻视。2月，李宁在2018纽约秋冬时装周上举办了主题为“悟道”的时装秀，不仅开创了运用中国传统苏绣工艺技法，还融合了“街头机能”、“混搭美学”和“未来主义”，给中国运动潮流留下更多想象空间。这场秀瞬间刷爆社交媒体，一些秀款单品也在官方旗舰店火速售罄。

不可否认，营销在一定程度上刺激了潮流产业的发展，但潮牌服饰本身的设计和质感更是消费者倾心的关键。尤其是在消费升级之下，消费者已经过了盲目追求快时尚和奢侈品的年代，愈发趋于理性，对品质的要求则逐渐提升，消费升级带来的市场影响力正在被释放。

潮牌的零售玩法

潮牌是任性的，因为其销售渠道非常窄众，它们在刻意制造稀缺性。潮品的线下门店多少让狂热者们有了“朝圣”的味道。

当然，潮牌并非只会主打文化，新零售的玩法更是信手拈来。

按渠道划分，线下直营店可以说是各大潮牌的大本营。以Supreme为例，全球只有11家线下实体店。日本居首，单单东京一个城市就有3家，其次名古屋、大阪、福冈县各有1家，与之相对应，Supreme的诞生地美国却只有3家实体店，分别分布在纽约、洛杉矶和布鲁克林，然后才是英国伦敦、法国巴黎。

为什么没有中国？Supreme粉丝表示不服！千万不要轻视国内年轻人对潮牌的消费欲望及其购买力。可以预测，未来中国市场势必将会成为全球潮牌的争抢之地。

实体店之外，官网可以说是各大潮牌的第二阵地，再往边缘渗透，国内要属潮牌垂直电商平台YOHOOD有货，另外，越来越多的潮牌也会选择在天猫开设旗舰店，比如陈冠希的Clot已经开设天猫旗舰店。

还有一个有意思的地方，潮牌在线下集合店这个生态里也开始生根发芽。

何谓潮牌集合店，简而言之就是把多个潮流品牌的产品集合在一个店铺内进行统一经营，这时，产品和经营就是由集合店说了算了。大家日常看到的的 I.T、punk1016 就是多品牌集合店的代表，店铺主力面积一般在300-1000平米，一家潮牌店内集合多个潮流品牌，每个品牌在店铺内都有相对独立、分区明显的铺位空间。

此外，还有买手制潮牌集合店，例如 JOYCE，这类店铺的面积一般不会太大，店内同样集合多个品牌，但这种店的精彩之处就在于货品，而非品牌了。货品大都是店主或者店铺的买手团队亲自挑选，店内商品陈列也不是以品牌分区，更多强调产品与产品之间的关联性。

可以预见，新零售让“国潮”有了新的助推力。刚刚完成数亿元B轮融资的国潮时装INXX 目前已经在恒隆、银泰、嘉里中心等高级商业综合体开出了130余家线下店，包涵INXX高街时装买手集合店、X Concept Stage概念买手店和inxxstreet时尚街头集合店三种类型。

“文化是未来零售的基础，而街头文化正在向主流靠拢。”INXX主创人何生杰 SAM认为，潮牌在年轻人当中已经不属于亚文化，而是追求个性和时尚之下，市场细分的直接反应，现代化的信息沟通成本的降低以及社交媒体的介入，让潮牌更容易变成社交的符号，和标榜自我的有效手段。

全球45个最in潮牌盘点

从《中国有嘻哈》，到《这！就是街舞》、《热血街舞团》、《偶像练习生》等节目，不知不觉的掀起了一阵“嘻哈热潮”。

提到“潮范儿”，很多“普通市民”都会先抛来一个不屑一顾的眼神儿：不就是oversize，大肥裤子，纹身、墨镜、大金牙么？

事实上，只要用几条倾斜的白线就可以足够引人注目。各路范友一定知道，我提到的品牌就是“OFF-WHITE”了，再比如Alexander McQueen松松垮垮的牛仔外套，Supreme的Box Logo Tee经典款，Vetements × Levi's带帽衫的牛仔外套等，其实都是潮人标配，最in穿搭。

近期，美国投行Piper Jaffray邀请了超过6000名16岁左右的青少年列出自己最喜爱的品牌。调查显示：他们对带有街头美学风格的服饰和鞋类的需求飙升，Supreme从去年秋季调查的第10位升至第7；鞋类品牌Vans从去年同期调查的9%升至本期的16%。街头潮牌越来越受00后欢迎

上海时装周期间，市场咨询公司尼尔森联合OFashion迷橙发布了全球首个潮牌大数据研究趋势及用户分析报告，数据显示：

• 2017潮牌市场规模增长迅速，潮牌消费增速是非潮牌的3.7倍，这种增速绝对算得上全国乃至全世界增长最快的品牌市场了。

• 一二线城市引领消费，三线以下城市增速强劲

• 90后和95后是潮牌的主要消费群体，且95后三年来占比逐渐攀升至25%

美国纽约、日本原宿、香港、台湾等都是全球有名的潮牌发源地，其中在日本诞生并发展起来的一线潮牌所占比例最大。而很多明星也将目光投向了创立潮牌，想在潮牌市场分一杯羹。

接下来我们就一起盘点一下目前最in的潮牌

日韩潮牌

■Comme des Garcons

Comme des Garcons是由日裔设计师川久保玲于1973年创立的品牌，以独特和创意为公司根本。副线品牌，包括CdG PLAY , CDG HOMME, BLACK CDG

CdG PLAY作为副线，于2002年成立，品牌设计风格：独创一格十分前卫，融合东西方的概念，以带有眼睛的经典红心为招牌图案，十分引人注目，深受年轻人的喜爱。主打T恤，针织衫和衬衫，单品价格在500元以上。

已进驻购物中心：北京三里屯太古里、上海恒隆广场等

■ EVISU

EVISU是由设计师山根英彦于1991年在大阪创立的，主打高品质牛仔裤，优质古着风格。贝克汉姆、Craig David、All Saints都是Evisu的粉丝。

EVISU从2012年开始开拓中国市场，目前在中国内地多个城市都设有多家门店。已进驻的购物中心：北京西单大悦城、上海恒隆广场、广州天河城、深圳COCOPark、武汉国际广场等。

以裤后袋的“M”字图案作标志

2018春夏Evergreen系列

EVISUKURO系列

■ NEIGHBORHOOD

对于 90 年代的朋友而言，如果你想买条能够代表潮流的牛仔裤，没有别的选择，就是 NEIGHBORHOOD 了。

泷泽伸介1994年创立 NBHD，作为一个老司机，对的，作为一个爱骑机车的潮流界老司机，泷品牌优很多副线，NHIZ是NBHD与香港 I.T 集团旗下的品牌 izzue共同打造的系列，SVG和LUKER一样都是直属NBHD的支线，Native Sons是泷泽与眼镜品牌DITA 前设计师 Tommy O’gara 共同主理的

NBHD除了定番单品与经典的牛仔裤之外，与其它品牌的联名系列也都受到追捧，再加上余文乐、陈冠希等人高频率的着用，更是将它推向前所未有的高峰。

近日 adidas Originals 与 NEIGHBORHOOD 带来的 4 款球鞋 Gazelle Super、I-5923、NMD R1 PK 以及专属全新鞋款设计 Chop Shop。

联名系列

Neighborhood x Adidas Track Pants长裤

Neighborhood x Dr.Martens推出全新皮质系列单品

除了在服饰上采用了做旧、补丁、水洗等日潮顶级的工艺外，品牌还带来了与知名皮靴品牌 Dr. Martens 的联名系列单品。双方推出的联名靴款在鞋头上添加了 NBHD 的招牌 slogan “The Filth and the Fury”。

NEIGHBORHOOD 刚宣布携手众品牌在新宿伊势丹举行期间限定店，现又继续展开联名合作，这次是著名户外品牌 OUTDOOR PRODUCTS，双方一同打造了五款包袋，包括 OUTDOOR PRODUCTS 的定番包型 452U、波士顿包，以及收纳袋、5 寸包等，在保持包袋的机能性和实用性基础上，设计则是以较为常见的 Logo 平铺为主。

■ BAPE

日本原宿的著名潮流服饰品牌，BAPE由设计师Nigo在1993年11月创立，全称是"A Bathing Ape in Lukewarm Water"，意思是“安逸生活的猿人”。

逐渐成为街头文化代表品牌的 BAPE，在 2011 年卖给了 I.T 集团

品牌主打T恤，设计独特并限量供应，在全世界有一阵BAPE热潮。BAPE有女装、童装、鞋等众多副牌，包括APEST，Aape，Bapy 和Baby Milo等。

已进驻购物中心：北京三里屯太古里、广州太古汇、成都太古里、上海新天地等

■ ISSEY MIYAKE

日本著名服装设计师三宅一生于1970年在日本东京创立的品牌，是第一个为国际公认的日本名牌。

以极富工艺创新的服饰设计与展览而闻名于世，品牌根植于日本的民族观念、习俗和价值观。

品牌共有三个系列：ISSEY MIYAKE、ISSEY MIYAKE MEN、BAOBAO ISSEY MIYAKE

已进驻的购物中心：北京SKP、北京新光天地、上海嘉里中心

■ LOSERS

诞生于日本，LOSERS一直致力于创造出带有iki气质的产品，一种日本文化独有的美学与坚持。设计师Sneaker Wolf舍弃了传统塑胶成型的制造形态，改以用传统的手工技术制作，在面料与细节的拿捏十分准确，风格简约却透露出细腻的情感。

■ VINGT ANS

Vingt Ans简称"VA ",它是由韩国时尚集团ORANGE打造，是第一家整合潮流配饰，集合服装周边搭配为一体的时尚品牌。Vingt Ans品牌来源于韩国,Vingt Ans是法语翻译过来又为20岁的意思,一个永远代表着青春活力的品牌。

VA致力为全球潮人营造一个完全时尚的个性空间。耳环、戒指、项链、发饰、脚链...每家门店配备至少1200个商品。

欧美潮牌

■ Supreme

在全球仅开设了11家实体店铺的Supreme估值高达10亿美元。

纽约滑板服品牌Supreme成立二十三年，虽然名气越来越大，越来越受到主流时尚界热捧，却依旧保持着地下、独立、反叛的姿态。

• 明星带货

据百度指数显示，《中国有嘻哈》节目开播后，Supreme一词的搜索量整体同比增幅达206%突破1.39万次，其中大部分是来自广东、北京、上海和浙江的20至35岁人士。

• ”不具备开设店铺的城市就坚决不会开设”

从目前的品牌策略来看，Supreme开店选择非常苛刻，其店铺仅分布在洛杉矶、纽约、东京、巴黎以及伦敦等公认的时尚之都。

因此Supreme也可能有意避开迅速炒热但潮流文化还不成熟的中国市场，而保持其稀有性与特别性。

■ Champion

Champion早在1919年就已经成立，是个已有近百年历史的美国运动品牌，这个在美国家喻户晓的“老”品牌就这样一夜之间又火了起来。

4个月连开5店加速在华布局，分别位于杭州大厦开、深圳万象天地、西安中大国际商业中心、哈尔滨松雷南岗中心和杭州远洋乐堤港。

4月21日，Champion华北首店天津银河国际购物中心正式开启，首日营业额突破50万，破全国开店首日销售纪录。

旗下有运动及休闲的男女服装配饰系列、童装系列及周边产品。

在国外读书的同学应该很清楚，很多大学的纪念衫都是与 Champion 合作的，比如哈佛大学和密歇根大学

• 明星带货

Champion被国人熟知，大都起源于潮流人士、明星们对其的钟爱，比如Kendall Jenner、Rihanna、吴亦凡、杨幂、李宇春、宋茜等，都曾穿着该品牌出席在各种场合。一直以简约风格著称且根植大众的Champion也有了向中端或高端时尚迈进的趋势。

• 开快闪店

2017年，Champion在杭州大厦开设首店期间，为了大力推广品牌在国内的知名度，也设立了快闪店，售卖品牌的基本款、经典款和复古款产品。

■ OFF-WHITE

OFF-WHITE 是来自美国的街头潮牌，由 Kanye West 的御用造型顾问 Virgil Abloh 在2014创建。

OFF-WHITE 具备完整的时装系列，从上衣、外套以至饰物都一应俱全，凭着设计师的影响力，还有曾大热的 Neo-Street 设计，品牌旋即成为时尚界的新贵，尽得全城关注。

Virgil 对于质量的要求亦非常严格，务求精益求精，每一件 OFF-WHITE 单品的剪裁与缝纫均于意大利完成，是街头造型中不可或缺的灵魂单品 。

■ Stussy

创始人Shawn Stussy将滑板服、工作服、旧校服的设计加入到Stussy的服装设计中，形成了一种有别于原有风格的街头服装。一个全球超过60家店铺的强大品牌，缔造了这样一个流行中的经典。

Shawn Stussy 的特色签名

■ C2H4 Los Angeles

C2H4 LA是由旅居美国的设计师 陈以溪 于13年在洛杉矶创立，现在在中国也有分公司，在洛杉矶和上海都有办公室。

独到的剪裁 是C2H4 LA 的特点，原创潮牌的新锐。

陈以溪曾表示：C2H4 LA 是走小众路线，就算要买的人多了，也应该会通过价格调控和限定发售专注于小众人群，走高端潮牌路线。

■ Thrasher

来自旧金山的滑板风格品牌，更确切来说，Thrasher 是滑板杂志 Thasher Magazine 旗下的服装品牌。还记得权志龙、Rihanna 和 Justine Bieber 有段时间都非常热衷这个品牌，火焰 logo 的上衣常在街拍中出现。

■ Dickies

这个成立于1922年的美国德州老品牌刚开始只是专攻背带裤。Dickies 的设计一直以来都以工装风为主，算是一个历史比较悠久的第一代休闲品牌。近几年的设计也比较流行时尚了一点。

■ HBA

Shayne Oliver于2006年成立品牌 HOOD BY AIR。设计灵感来自于他对纽约街头少年的观察，服装里因而有大胆的90年代街头风格，同时也融入了一些束缚的元素。其设计游走在街头时尚以及高端设计之中，成为将街头风格推向T台的标志性品牌。

■ Been Tril

Been Trill 是一个街头服饰品牌，设计团队由设计师、艺术家和 DJ 组成。

他的设计将运动和美学相结合，还有各种具有讽刺意味和幽默感图案的短袖T恤和外套。

Been Trill核心概念以简单明了的特点再加上High-Street Fashion风格设计更是席卷全球，基本款型的T恤融入流行元素，上身效果非常不俗，充满时尚感和潮流感。

在与街头潮牌Stussy和Hood By Air(HBA)成功的合作之后，Been Trill开始推出自己的网上商店。

■ Undefeated

Undefeated意为不败。美国著名潮品店，2002年由James Bond和EddiCruz 建立于美国的洛杉矶，是洛城运动鞋爱好者的首选店铺。与PUMA ，NIKE ,NB 常有合作往来，自身的品牌也非常有特色，成为了目前最成功的潮流名铺！

■ XLARGE

X-Large是一家来自于美国洛杉矶的店铺及街头服饰的品牌，其潮牌在美国已拥有22年的历史。其品牌名称包含“Generation X”及“Living Large”两层含义。

■ apm

APM Monaco 是1982年由法国珠宝专家Ariane Prertte女士创建，品牌发源于神秘的摩纳哥。受南法风格的影响，品牌设计感夸张时髦又精致，价钱合理。 被誉为最火的轻奢珠宝品牌。

APM—MONACO现在已经是各大明星出席活动或去时装周时的最爱配搭，代言人也都是大家喜欢的明星，有Rihanna、赵丽颖、郑秀文、以及在娱乐圈内部都是时尚达人的鼻祖—陈奕迅的老婆徐濠萦女士等等一大波女神。

■ Shrimps

没错，这就是一个来自英国叫“虾”的品牌，主营衣服和包袋。从品牌名字就可以看出这是一个特立独行的牌子，并且有自己的态度。

在所有品牌都追崇现代解构主义的时候，SHRIMPS却坚持走在通往1960年英国贵妇风的路上，并且还越走越远。

平时经常刷Ins的，最近应该见过下面这只包

它长得很像小时候的手工串珠包，但其实是伦敦小众品牌Shrimps去年出的新款，名叫“Antonia”，是继草编包、网兜包之后的另一个爆款，很多博主都拎过。

■ Vans

以亚文化概念为主的Vans现在已成为一个年轻潮流文化品牌，依旧是其母公司VF威富集团的收入增长引擎。

运动潮牌Vans的官网数据显示，2008年Vans进入中国市场后，9年间该品牌已有612家门店遍布国内31个省市。其中，北京上海广东浙江门店数量最多，在二线线城市，Vans同样有不少门店布局。

■ AIRJORDAN

AIR JORDAN系列球鞋在销量与市场需求方面遥遥领先于其它产品。

空中飞人 (Air Jordan) 是耐克旗下以史上最著名的NBA球星迈克尔·乔丹(Michael Jordan）命名的系列。

■ BAIT

从西海岸开始的服装鞋履店，在加州、西雅图、波特兰等地都有分店。店里除了有许多潮牌商品之外，还有许多 pop culture 相关周边商品，在这里逛逛能挖到不少有趣的东西，关键是价钱还合理。

■ adidas

阿迪达斯是全球顶级运动用品的制造商。以其创办人阿道夫·阿迪·达斯勒（Adolf Adi Dassler）命名。

Adidas有三大系列：第一阿迪达斯运动表现系列，其以三条纹为标志，运动无止境为口号；第二以三叶草为标志的运动经典系列；第三运动时尚系列，简洁、时尚、完美是它的特色。广告语“没有不可能”（Impossible is nothing）

最近，NMD Racer与冠希哥潮牌JUICE，推出了大热联名款JUICE x adidas Consortium NMD Racer，在鞋身融入了CLOT最为招牌式的荆棘图案，一经推出，便成为一众鞋痴的 “心头肉”。

■ Y-3

2003年诞生，由世界顶级设计师山本耀司担任创意总监与adidas合作的全新概念运动服装品牌。品牌的第一个系列是2003年春夏系列，Y-3于2006春夏正式进入中国。

已进驻的购物中心：北京SKP、成都太古里、广州太古汇、杭州万象城等

一贯「黑色诗人」山本耀司的独特设计风格，Y-3为2018春夏好评如潮的KUSARI和SAIKOU重新注入黑魂。

Y-3 哈登 “King of the Flowers” 系列

■ Alexander McQueen

著名的英国时尚教父，鬼才设计师Alexander Mcqueen创建的时装品牌。

品牌商品涵盖男装、女装、运动装、体育用品、牛仔装、皮饰品、配件、香水、家饰品等。

Alexander McQueen目前在伦敦、纽约、米兰、洛杉矶、东京、中国香港、上海、北京等地拥有门店。根据品牌规划，Alexander McQueen计划每年以5-10家新店的速度全球扩张。

而据最新媒体报道称，Alexander McQueen旨在未来三四年内，把品牌直营店提高至90间，并将推进零售渠道收入份额从去年的36%提高至占总销售额的54%。中国一直是这个英国品牌最大的客户群，占全球销售额的32%。

■ Marcelo Burlon

品牌主理人Marcelo Burlon自由驰骋于时尚、音乐和艺术之间，作为纪梵希等品牌顾问的经验充分体现出其对潮流的影响力。同名品牌极具视觉冲击力的设计便是其本人穿着风格的体现。夸张动物印花设计，从诞生之初就成为了标志性的设计。

■ BOY LONDON

由Stephane Raynor于1976年创立的BOY LONDON可以说是英伦街牌的鼻祖，从“鹰”味十足的LOGO不难看出其潮流、颓废、叛逆的色彩，主打大胆的图案的宽大T恤。

Stephane以其独特的英伦摇滚般的叛逆与不羁，给予了Boy London新浪漫主义、简洁的粗犷风格，成为了英伦“地下”潮流的典范。

麦当娜、蕾哈娜、Kanye West这些潮流的领军人物。

已进驻的购物中心：北京朝阳大悦城、北京apm、上海港汇恒隆广场、杭州西湖银泰城等。

■ Palace

来自英国的滑板品牌Palace可以说是如今最为炙手可热的牌子之一，势头直逼Supreme，正在成为伦敦青年眼中新一代的 Burberry。

■ KENZO

KENZO是由高田贤三在法国创立的品牌，结合了东方文化的沉稳意境、拉丁民族的热情活泼，大胆创新的融合了缤纷色彩与花朵，创造出活泼明亮、优雅独特的作品。

KENZO自1970年起开始在时尚界崭露头角，并于1993年加入LVMH集团，自此KENZO旗下的服装、饰品、餐具以及香水均受到更广大的欢迎。

■ superdry

superdry创建于2003年。superdry是纯英国制造，加入日本街头风格及日文，常常让人误以为是日本的牌，以成为一个致力于高质量方向产品品牌。

品牌主打连帽衫跟慢跑裤一类的休闲装，主要顾客群体是30岁以下的青少年，单件衣服标价一般在100美元以内。

在中国市场，从去年开始Superdry也加大对品牌宣传的投入，除了搭上嘻哈热潮，和《中国有嘻哈》热门选手鬼卞合作街拍，还选择和年轻明星许魏洲合作，在微博推广#MySuperdry全橙燥动#话题，吸引年轻人的关注。

不仅造衣服，Superdry 还“制燥”音乐，Superdry 以时尚和音乐之名制造出聚焦全球年轻音乐制造者的音乐风暴 SuperdrySounds，颠覆了大家对这个服饰品牌的既定印象。

SuperdrySounds 全球派对在伦敦正式开启

2017草莓音乐节

■ GF Ferré

1978年诞生的意大利品牌Gianfranco Ferré以线条简洁、高雅华贵面料、色彩鲜艳明亮的高品质成衣而闻名于世，品牌力求打造高品质的服装和风格，寻求创新和传统的和谐统一，充满奇思幻想，诠释多维的现代生活方式，与Giorgio Amani、Gianni Versace并称为“米兰3G”。

2018年3月27日，来自意大利的潮牌GF Ferré 2018秋冬大秀在杭州洲际酒店发布，超模&演员张亮，影视明星、品牌挚友吴秀波，超模、演员王雨甜，国际时尚博主、双语主持徐峰立等亲临现场。

超模演员张亮（左二）、象米国际集团董事长王良友（中）著名演员吴秀波（右二）出席活动现场

GF Ferré是Gianfranco Ferré的副线产品，也是该品牌首次进入中国，意味着既是品牌于中国市场的新生，也是一次承先启后的经典传承和重塑。

品牌负责人表示，全面快速的进入一二线城市主流购物中心和百货商场，2018年下半年将开到30家店，面积需求在150㎡左右。

以“反战”为灵感 首季推出46款成衣

将摇滚、涂鸦、迷彩元素结合户外运动机能概念，勾勒出摩登都市男女先锋独立、无所畏惧的潮流态度。

■ VETEMENTS

Vetements大红的这几年始终站在争议的风口浪尖。许多人都嘲讽它的设计粗糙，或是留有前人的印记；而它极其高昂的定价就更对这些争议起到了煽风点火的作用。

它的标志性设计：大标语、长袖子、撕边牛仔等等

限量、合作款，以及Vetements通过饥饿营销手段打造出这种当下的稀缺性概念。

去年年底，一直善于玩话题，搞噱头的vetements，弄了一场的“一日期间店”快闪活动，把原价成千上万的衣服打上折扣标签，像地摊货一样出售

Vetements x Reebok Sock Sneaker

■ Marine Serre

时尚圈新晋的热门潮牌，是下面这个画满月牙logo的牌子，名叫Marine Serre，主打时装混搭运动元素。时尚圈都称它是“vetements接班人”

在让她扬名立万的第一个系列：Radical call for love。她构思出“新月”这样独特又迷人的印花元素

也许很多人都还没听说过这个牌子，但其实来头不小。它是去年LVMH第四届设计师大奖的冠军品牌。而且一共就推出了2个系列，却一举夺得桂冠。月牙形设计很有辨识度

· 明星带货

A妹巡演时选择了Radical call for love系列

设计一些怪异又特别容易流行的配饰

■ MCM

品牌1976年创始于德国的慕尼黑，创始人是好莱坞巨星——Michael Cromer，字母“MCM”分别代表Mode、Creation、Munich。MCM品牌的产品线以服装、服饰和皮具为主，其特点是纯手工打造的背包，已经是现代潮人的必备品。

■ Christianlouboutn

法国的高跟鞋设计师，同时也是一个著名高跟鞋品牌，红底是Christian Louboutin 的招牌标识，铆钉鞋也是其代表产品。

经典的12公分鞋跟、加上鞋底勾魂的一抹红，这双被标榜为“凡是女人都想要的红底鞋”，能让每一个脚步都性感无比。

Gigi Hadid 、Kendall Jenner、Rihanna、周迅、杨幂等都是品牌忠粉

Christian Louboutin x Star Wars

中国潮牌

■IZZUE

设计风格以休闲时尚为主要方向，个性独特又不夸张，适合有性格的年轻人。产品多采用缤纷斑斓的用色、充满度假感觉的设计、感觉舒适轻便的用料，是一款蛮有性格的品牌。

IZZUE内地首家门店于2002年进驻上海。到目前为止分店遍布香港、中国内地、台湾、澳门以及马来西亚达85间之多。已进驻的购物中心：北京三里屯太古里、上海新天地、广州太古汇、深圳KK Mall等

■ Fingercroxx

Fingercroxx是香港的街头潮牌，为大I.T集团double-par来自k旗下一自家品牌。

Fingercroxx以两指交架为品牌标记，有正面的街头俚语意味。

美国经典运动品牌Champion与香港街头潮牌Fingercroxx今次展开合作打造全新联名系列。

单品分别加入了双方最注目的元素，将Champion最流行的“c”logo、“C” LOGO及Logo和fingercroxx 主题灵魂人物BIGFOOT、品牌口号Keep yourfingercroxx互相映衬。

hampion x Fingercroxx 2018春夏联名系列将于4月21日起通过中国内地各Fingercroxx专门店、double-park 及 i.t店铺发售

■ INXX

INXX是来自香港的尖端潮流品牌，将街头元素巧妙融入高端时装品牌的品质之中，此外强烈的对比碰撞带来的设计火花也是其特色之一。INXX强调个人穿衣带来的自我感受，渴望突破的灵魂，不断探究自我的精神。

• 设计师联名

4月3日，高街潮流品牌INXX向大众展现了一场主题为“INvincible”的超现实主义大秀，与艺术家兼漫画家姜莉莎合作推出的联名系列一度因大胆的剪裁设计和鲜明的色彩碰撞处理成为全场瞩目的焦点。

这个系列所呈现的姜莉莎“女子搏击俱乐部LADY’S FIGHT CLUB”健硕女孩漫画形象，传达了当代女性在社会中挑战权威、寻求自我的强烈诉求。

品牌方特邀人气超模Naomi与彦禹博，共同演绎热血朝气与女性力量

■ 周杰伦PHANTACi

PHANTACi是周董与好友Ric联手打造的服装品牌，成立于2006年。设计来自于两人日常生活点滴，由杰伦提供天马行空的创意并由 RIC以最高标准的细节要求将这一个个创意转化为实际的商品。

PHANTACi是超多周杰伦迷妹迷弟的打卡圣地，在台湾、新加坡都设有店铺，连易建联都会来挑个潮流单品

店内主要出售潮流品牌的衣服、帽子、包包、公仔等产品

Phantaci的风格以运动、街头为主，而不会过分张扬，显得低调而华丽，很多追逐时尚的年轻人早已上身

■ 李晨、潘玮柏NPC

NPC创立七年，NPC店遍布了北京、上海、广州、杭州、南京等大大小小多个城市。MLGB是NPC旗下的品牌，品牌含义是“My Life's Geting Better”，被公认为中国街头文化New Project Center，也有"NIC PAN COOPERATE" 之意。

2009年，ChannelV主持人李晨从陈冠希手中接过139-11，和潘玮柏共同打造了NPC。这里是上海第一家发售 Jordan 的街店。

NPC店里集合了中国约30个国潮品牌，被称为“中国第一家街头品牌集合店 ”的潮店。

■ 余文乐MADNESS8

MADNESS的产品系列贯彻余文乐的简约风格，配合细节与舒适的物料。

2014年，余文乐以MADNESS (MDNS) 为概念，发展出全新独立LABEL。透过MADNESS，余文乐期望“MADNESS BREEDS MADNESS”，以madness这种每个人都应该拥有的“神经”与“疯狂”特质，孕育出像他一样能够创造艺术的同道中人。

■ 罗志祥STAGE

STAGE一贯的设计理念“Trend equal to zero（nothing），STAGE equal you”，简单来说就是“潮流等于零，STAGE等于你”，品牌创立于2006年，由艺人罗志祥带领的STAGE设计团队，不断的以创新理念注入街头流行设计，除了原创品牌，也不断与国际品牌合作。

■ 五月天STAYREAL

STAYREAL成立于2007年5月，延伸Stereo的涵义以及赋予品牌“Keep staying real”之任务，以朋克摇滚、反战、纯真、童趣以及独家的拟真手法，诠释品牌独有的精神。五月天的阿信和高中同学、知名插画家不二良所创立的STAYREAL，还曾与Mercedes-Benz、Coca-Cola、IBM等国际知名品牌推出联名商品。

■ 陈冠希CLOT

CLOT是香港著名艺人陈冠希及Kevin Poon于2003年创办的凝结集团（CLOT FAMILY）的简称及该公司旗下潮流服装品牌名称。包括CLOT品牌服装和Juice店铺。

CLOT主要面向的是潮流爱好者，且有较高消费水平的年轻人。

品牌风格是滑板、休闲、涂鸦。款式多，限量发售，价格较高，迎合了不同文化不同个性的潮人，采用典型的“饥饿营销”手段。与NIKE、PEPSI、levi‘s等著名服装品牌都有密切合作，而CLOT的店铺JUICE也成为了香港的旅游胜地。CLOT品牌服装是中国第一潮牌，在全球潮流品牌中占有一席之地。

CLOT的品牌策略是不分销，到目前为止旗下店铺JUICE 在亚洲开设了7家分店，包括：上海、北京、长沙、香港、台湾，以及在香港JUICE官网及YOHO!有货上可以购买到CLOT的服饰。

已进驻城市：北京、上海、长沙

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来源 | 全球企业动态（ID:bigcompany007）

【商业地产精选】英国品牌评估机构Brand Finance发布“2018全球化妆品行业最有价值的50个品牌”排行榜。强生(Johnson's)蝉联第一，品牌价值为176.63亿美元；巴黎欧莱雅(L'Oreal Paris)名列第二位，品牌价值88.25亿美元；吉列(Gillette)位居第三，品牌价值为75.31亿美元。

50强名单上出现最多的依旧是欧莱雅、宝洁、雅诗兰黛、强生、联合利华和爱茉莉太平洋等集团的品牌。

50强品牌总价值1506亿美元：

其中属于美国的品牌总价值为721亿美元，占总品牌价值的48%；

属于法国的品牌总价值418亿美元，占28%；

属于英国的品牌总价值129亿美元，占9%；

属于德国的品牌总价值95亿美元，占6%；

属于日本的品牌总价值64亿美元，占4%；

属于韩国的品牌总价值49亿美元，占3%。

其中属于美国的品牌总价值为721亿美元，占总品牌价值的48%；

属于法国的品牌总价值418亿美元，占28%；

属于英国的品牌总价值129亿美元，占9%；

属于德国的品牌总价值95亿美元，占6%；

属于日本的品牌总价值64亿美元，占4%；

属于韩国的品牌总价值49亿美元，占3%。

以下为完整榜单内容：

排名 品牌 品牌价值/年增长率 所属集团：

1、强生(Johnson's) 176.63亿美元/+5% 美国/强生

2、巴黎欧莱雅(L'Oreal Paris) 88.25亿美元/+2% 法国/欧莱雅集团

3、吉列(Gillette) 75.31亿美元/+6% 美国/宝洁

4、露得清(Neutrogena) 66.30亿美元/+7% 美国/强生

5、妮维雅(Nivea) 64.55亿美元/-3% 德国/拜尔斯道夫集团

6、香奈儿(Chanel) 58.84亿美元/+36% 法国/香奈儿

7、娇兰(Guerlain) 53.06亿美元/+67% 法国/LVMH集团

8、倩碧(Clinique) 50.44亿美元/+1% 美国/雅诗兰黛集团

9、潘婷(Pantene) 50.34亿美元/+6% 美国/宝洁

10、多芬(Dove) 48.47亿美元/+1% 英国/联合利华

11、卡尼尔(Garnier) 法国/欧莱雅集团

12、雅诗兰黛(Estee Lauder) 美国/雅诗兰黛集团

13、娇韵诗(Clarins) 法国/娇韵诗

14、资生堂(Shiseido) 日本/资生堂

15、迪奥(Christian Dior) 法国/LVMH集团

16、美宝莲(Maybelline) 法国/欧莱雅集团

17、海飞丝(Head & Shoulders) 美国/宝洁

18、兰蔻(Lancome) 法国/欧莱雅集团

19、魅可(M.A.C.) 美国/雅诗兰黛集团

20、玉兰油(Olay) 美国/宝洁

21、Axe/Lynx/Ego 英国/联合利华

22、贝玲妃(Benefit) 法国/LVMH集团

23、施华蔻(Schwarzkopf) 德国/汉高

24、舒耐(Rexona) 英国/联合利华

25、艾维诺(Aveeno) 美国/强生

26、Elvive 法国/欧莱雅集团

27、棕榄(Palmolive) 美国/高露洁棕榄

28、欧舒丹(L'Occitane) 法国/欧舒丹

29、雪花秀(Sulwhasoo) 韩国/爱茉莉太平洋集团

30、Old Spice 美国/宝洁

31、悦诗风吟(Innisfree) 韩国/爱茉莉太平洋集团

32、Sunsilk 英国/联合利华

33、力士(Lux) 英国/联合利华

34、小马赛人(Le Petit Marseillais) 美国/强生

35、雅芳(Avon) 美国/雅芳

36、高丝(KOSE) 日本/高丝

37、Natura 巴西/Natura

38、碧柔(Biore) 日本/花王集团

39、兰芝(Laneige) 韩国/爱茉莉太平洋集团

40、可伶可俐(Clean & Clear) 美国/强生

41、飘柔(Rejoice) 美国/宝洁

42、欧瑞莲(Oriflame) 瑞典/欧瑞莲

43、封面女郎(Cover Girl) 美国/科蒂集团

44、炫诗(TRESemmem) 英国/联合利华

45、SK-II 美国/宝洁

46、科蒂(Coty) 美国/科蒂集团

47、RoC 美国/强生

48、赫妍(Hera) 韩国/爱茉莉太平洋集团

49、丝蕴(Syoss) 德国/汉高

50、露华浓(Revlon) 美国/露华浓

来源 | 全球企业动态（ID:bigcompany007）

“新文创”迎来招商热，

这50个品牌势不可挡！

来源：赢商网

“润物细无声”的文创更具包容性，也更符合都市白领、中产阶级对体验的深层次需求，成为商场提升“软实力”的新动能。

一、2017年度购物中心关注文创品牌榜TOP50

年度购物中心关注文创品牌TOP50中，书店、文创产品均上榜10家，关注度最高；跨界复合店紧随其后，上榜8家，一定程度上说明业态复合、功能多元、体验丰富成文创发展新潮流；艺术场馆、DIY手工坊均上榜6家；画室、工艺品、联合办公/创客空间上榜5家及以下。

新兴品牌上榜38家，其中，跨界复合店、文创产品、DIY手工坊为创新主力。（新兴品牌界定：近三年进驻中国内地购物中心的品牌）

文创品牌榜TOP50特性与文创品牌招商趋势

“润物细无声”的文创更具包容性，也更符合都市白领、中产阶级对体验的深层次需求，成为商场提升“软实力”的新动能。

❶ “造血功能”增强，带来更多盈利预期

纵向上，深入挖掘自身特色，聚焦细分客群，开发更多新副牌；

横向上，集合书店、咖啡、展览、服饰零售、音乐、家居、影院、旅馆等多种模式于一身，具备社交化、分散盈利点等跨界经营特征，带来更多盈利预期，典型品牌如【言几又】、【树德生活馆】、【BE+DESIGN HUB】等。

❷ IP赋能，资本助力，服务和产品“双轮驱动”，步入快速发展轨道

一是IP衍生更迅速，典型品牌如【ROCK BEAR超级萌工厂】，以哆啦A梦为主题，快闪店、专营店“双箭齐发”，在一二线城市购物中心快速打响知名度；

二是社会资本的大规模涌入，助力品牌快速抢占更大市场份额，典型品牌如【全爱工匠】、【十八字金】等，均获得融资；

三是产品和服务并驾齐驱，满足深层次消费体验，典型品牌如【POP MART泡泡玛特】、【美深绘馆】等。

❸ 新零售、大数据、“黑科技”从概念到落地，多样化应用激活“文创经济”

无人书店、“影院书店”、裸眼全息体验、智能店员机器人……文创在“新零售”时代的创新实践颠覆了大众的既定认知，典型品牌如【LES AIRS】、【开心麻花剧场院线】、【橙嘉书屋】、【MC全息影剧院】等。

❹ 商业运营商自创品牌逐渐崭露头角

典型品牌如龙湖自创品牌【一展空间】，一体化集成办公、零售、餐饮、娱乐、休闲、体验、展示、社交等综合服务功能，短短1个月迅速在北京、上海、成都落地。

未来，提高文创比重有望成为购物中心抢先建立品牌、占领消费者心智、构建“情感化”运营的“通行打法”。

1、书店：积极拥抱“新零售”，带来更多赢利预期

“新型书店”通过产品结构、服务功能、技术应用、场景营造等方面的优化提升，成为体验式经济“洗牌”后实体店发展的新模板。数据显示，2017年实体书店走出负增长态势，共享书店、快闪书店、无人书店、“影院书店”、“银行书店”、智能书柜、自助购书机、智能店员机器人等相继涌现。

■ 线下细分市场多品牌经营，带来更多赢利预期

位列榜单TOP1的【西西弗书店】旗下有Park书店、矢量咖啡、“不二生活”创意空间、“七十二阅听课”儿童阅读体验空间、《唏嘘》杂志、推石文化6个子品牌；位列榜单TOP2的【言几又】旗下有言几又、言几又·今日阅读、言几又·言宝乐园、言几又·见、言几又·言社5大子品牌。

■ 拼颜值，重内涵，多元融合打造文化消费新引擎

“竹林般”的书架鳞次栉比，“梯田状”的阶梯错落有致……2017年落户成都的【钟书阁】，浓浓的巴蜀风情让书店变成了“网红店”。

■ 与更多的“非书空间”结合，打造“新空间”

在进驻商场的同时，2017年5月，【言几又】与台资富邦华一银行合作，在上海外滩打造了“书房银行”；橙天嘉禾在影院内推出【橙嘉书屋】这一品牌，“把影院开成书店”，实现了影院与书店结合的改造与试探。

■ 网点布局不断优化，服务链进一步丰富，科技支撑程度不断提高

【西西弗书店】建立了19个专业系统模型，对单店的每本书进行追踪和摆放，并记录销售形态，形成持续稳定的书流，完成了近30个城市、110多个实体店的商业落点，保持长期活跃的读者粘度。

品牌独特亮点

【言几又】2017年全国门店累计举办文化活动2000余场，参与人次破百万；理发店、照相馆、插花工作室、木作手艺体验、进口超市、健身房等业态与书店的融合，赋予了品牌更多的文化属性；2018年主要在北京、上海、广州、深圳、杭州、厦门、西安等城市拓展。

从最初的“书店+咖啡+文创产品”1.0模式，到包括设计产品、文化沙龙、主题餐厅等功能的2.0模式，不断升级“生活方式体验”；未来，言几又还将启动3.0模式，增加文创街区、设计师工作空间、文创项目孵化、阅读主题酒店等，实现“文化综合体”的自我定位与要求。

【侘集·本屋】 中国建筑工业出版社四川建筑图书总店所属，首家门店落户成都大悦城并于2017年10月开业；国内为数不多的建筑和设计领域专门书店，体现出新消费的一大特性就是分众市场机会，即围绕某类特定人群做品牌。

店内规划有 “艺术咖啡、生活研究所、城市艺术图书、儿童设计教育”四大主题空间，文创产品占比超30%；一楼为文创区域，提供手工DIY服务。二楼设置少儿建筑设计思维培训班，针对3-6岁儿童教授建筑知识等。

【新华一城书集】新华集团针对大型购物中心、百货商场推出的全新品牌，定位800-1000㎡的主力店，图书种类两万余种，数量五万余册；囊括图书销售、亲子阅读、咖啡休闲、文创产品等，为读者打造更时尚年轻的文化体验平台；针对区域内外籍人士和白领集聚的客流特点，外文书占比约10%。

2017年7月，安徽新华发行集团将旗下的新华书店进行了升级改造，推出共享书店。顾客只需在APP上缴纳99元押金，就可以把书借回家阅读。如果读者喜欢某本书，还可以“借转购”。通过降低顾客成本，提高阅读频率，使图书资源被充分利用。

【半山书局】2017年创立，“国内迄今为止最高、离天空最近”的书店。最突出的设计是三十六间“格子”，每一间独立的“格子”书房，宽3米，高2.2米，纵横跨度达两层楼，以此隐喻“站在半山之上，俯瞰人生百态”。

书店拥有近10万册书籍，可同时容纳1000人阅读。有别于传统书局厚重的色彩基调，设计用一种“酷”的心态，满足90后人群对阅读空间的期待。通过法国红砖、水磨石、铁艺、钢条、黑色玻璃等材质本身的纹理和质感，打造符合当代青年审美需求的空间。

2、跨界复合店：“人无界、货无疆、场无边”，竞争边界日趋模糊

于90、00后而言，他们期望的是在购物、吃饭的同时，能够享受多元化体验。作为大消费时代的“新物种”， 跨界复合店通过不同业态叠加实现“1+1＞3”，迎合新生代消费诉求，打破传统零售过于单一的“老毛病”。

TOP50中，跨界复合店上榜8家，均为新兴品牌。上榜品牌通过“复合业态+多元品类+文化赋能+主题场景”的高级形式，做“门当户对”的混搭，满足目标群体的体验需求。

■ 多业态混合经营

【树德生活馆】把家居、文创、出行箱包、木工、书店、花艺、咖啡、电影院、胶囊旅馆等进行融合，打造 “中国原创设计”全产业链。

■ 注重品类、功能的完整性和互动性

位列榜单TOP3的【LES AIRS】目前产品库共有20000个品类，并根据不同门店进行品类组合。

■ 与艺术、音乐结合，以文化赋能

【Modernsky Lab艺术中心】打破音乐现场以音乐为主的运营模式，增加独立设计师产品展、艺术展、沙龙、科技论坛等更多文化元素；【U+学院】与话剧社、戏剧社、ofo等进行合作，打造创新式交互空间。

品牌独特亮点

【LES AIRS】2016年首店在上海大悦城开业，230㎡的门店坪效约为1500元/㎡/月；2017年相继在上海、南京的一线购物中心异军突起，人气和销售持续火爆，并让众多购物中心纷纷伸出橄榄枝，有的购物中心甚至提出上千平方米免租金几年的优厚待遇；2018主要在上海、深圳、广州、南京、杭州、济南、重庆等城市拓展约20-30家店。

龙湖上海虹桥天街店占地面积达1235㎡，是品牌目前面积最大、业态组合最齐全的门店，融合了生活零售、西式简餐、咖啡饮品、花艺。

LES AIRS生活零售分为出行、文具、益智、生活家居四大基本品类。目前产品库共有20000个品类，但每家门店平均陈列800-1000个品类，每2-3周替换掉10%-20%的产品，不断快速迭代，带给消费者新鲜感。

店铺安装有红外线探测仪，每个商品触摸率、停留时间、询问率、成交率等，都会在当天营业结束后就对商品进行动态调整，并把各个商品的表现发送给供应商，供应商可以在第一时间对产品进行优化，这是国内绝大部分品牌无法做到的。

【U+学院】2017年，龙湖商业针对项目核心客群需求所打造的、具有鲜明主题的全国首个知识共享体验式品牌，位于龙湖重庆U城天街B馆4楼，面积超2500㎡；大咖公开课、明星见面会、毕业作品展、城市级电竞赛事、毕业生双选会、高新科技发布会等，都可以在这个共享空间得以实现。

多元融合，打造创新式交互空间：挑高11米，拥有NBA四面斗型LED大屏，自带灯光音响；合作伙伴包括重庆市戏剧家协会、新浪重庆、支付宝、口碑、众行、德科人力资源、喜马拉雅重庆站、ofo、原色话剧社、苍耳图书、青汇体育等，服务周边14所高校、近20万大学生。

【树德生活馆】中国首家24小时创意生活用品复合体验店，蜕变于中国TOP10文具品牌“树德文具”， 2015年起从文具转向设计用品之路，2018年将在北上广深、成都、杭州等城市拓展200多家门店。

广州24小时复合店门店面积为1100㎡，客单价100-200元，开店首日营业额达6万；将原创和环保作为产品开发的第一要义，从五行智慧“金、木、水、火、土”汲取灵感，产品包含文创用品、生活家居、智能家电、出行箱包、身体护理5个类别。

【BE+DESIGN HUB】“咖啡+文创+生活杂货”的跨界集合店，一层为COFFEE+DINING，二层为DESIGN STORE。

在一二层的楼梯区域，逐步由一家咖啡简餐过渡到艺术产品领域空间；二层主要是艺术品、设计师家居零售；在楼梯口的左侧区域，打造类似画廊的艺术空间，展示艺术作品并提供售卖。

3、文创产品：IP赋能，消费趋向“小众窄群化”

随着“二次元”崛起，“亚文化”普及，消费日益趋向“小众窄群化”。具有“潮、萌、酷”等特性的文创产品，贴合当下个性化、细分化消费诉求，迎发展利好。

■ 产品与内容（IP）相结合，“情感运作”技能提升

位列榜单TOP7的【ROCK BEAR超级萌工厂】创立于2017年，以哆啦A梦为主题，将艺术、文化等注入产品，使其与消费者产生情感连接，一年开店25家，2018年计划开店50家。

■ 跨界合作，打造“爆款”

来自中国台湾的【Wooderful life】于2016年进入大陆市场，开发出多款迪士尼授权联名的音乐铃，以及可供DIY专属铃音的八音盒零件。

品牌独特亮点

【POP MART泡泡玛特】2017年1月正式挂牌新三板，目前在一二线城市中高端购物中心拥有超50家直营店，预计2018年底开到100家；2017半年度业绩快报显示，上半年营业收入7300万元，同比增长超70%，净利润130-150万元。

① 不断变换供应商、优化产品结构：合作供应商超过300家，每年换掉近100家，保持稳定合作的有50家，包括潮流玩具、二次元周边、BJD娃娃、IP衍生品等多个品类。

② 从传递商品到传递情感，从输出产品到输出娱乐：在产品销售之外，围绕社交、交易、娱乐等进行多元创新尝试；巧妙把握用户的收藏心理，从产品开发、销售方式设计和传播上都充分刺激消费者的“痒”点，让他们上瘾。

【monogram墨格】猫的天空之城旗下新副牌，于2016年创立，秉承“少设计、更实用”的理念，从文具产品出发，进而深入生活中常用的器物，让文具回归生活，2018年计划在一二线城市进行拓展。

门店精选日系顶尖文具品牌，并加入咖啡、饮品、生活与艺术类书籍，打造全新的文具体验空间。“好设计+好工艺”，代表了中国新生代设计师的生活主张。

【九木杂物社】2016年创立，隶属于晨光文具旗下子公司，主打精品文创小百货，针对15-35岁女性，以“搜罗全球好物，只为实用美学”为主旨，打造全球精品买手店。

主要经营工艺礼品、橡塑制品、电子产品、通讯器材、计算机、软件及辅助设备、日用百货、玻璃制品、陶瓷制品、服饰、鞋帽、装饰品等。

4、艺术场馆：满足深层次文化需求，为实体商业提供更多可能性

艺术场馆主要集中在博物馆、剧场/剧院。消费升级，“购物”不再是商场的唯一表达方式，而是通过运用文化、艺术、科技与商业跨界融合，打造成为包罗万象的“景点”、承载精神生活的场所。

■ 合作模式灵活

位列榜单TOP8的【开心麻花剧场院线】与开发商、政府均有合作，且合作方式各不相同：分为自营剧场、股权合作方式、托管合作方式等，进而达到带动戏剧产业链发展及打造文化名片的效果。

■ 嫁接“黑科技”

【MC全息影剧院】结合全球最前沿的全息成像和智能传感技术，将声、光、电、影、音融合为可观可触的影像，打破虚与实的分割界限，重构人眼与数字影像间的交互形式，实现超清裸眼全息体验。

品牌独特亮点

【开心麻花剧场院线】公开数据显示，每年开心麻花在全国演出的大剧场舞台剧近2000场，上座率达85%-90%；近几年估值从3亿元飙升至50多亿元。开心麻花剧场院线以“前店后场”的剧场模式，开启了进军全国一二线城市购物中心的征程。

基于丰富、稳定的戏剧产品，开心麻花剧场院线开拓了三类剧场：1000-1600座的大剧场；500-800座的中剧场；400座左右的小剧场。

开心麻花基于戏剧、电影、IP打造的实体文娱产业链，搭上年轻消费红利期的便车，将剧场文化变成大众生活消费的必需品。

【央美术馆】央美术馆（YAM）是一家非盈利、综合型当代艺术机构。由展览空间、学术研讨空间、儿童教育空间、YAM Store组成，首家门店于2015年在北京蓝色港湾开幕。

YAM与国际一流艺术机构、收藏家、艺术家展开合作，引入全球范围内知名艺术展，如“隐秘的力量”、“博洛尼亚插画展”等，呈现出关注当代艺术与前沿文化动态的独特视角与立场；积极培养及扶持青年艺术家，用自身的策展平台扶持其创作。

同时，通过YAM Store，倡导有生活质量的精神美学，通过艺术衍生品及设计品，让艺术融入生活，全部收入都将用于支持展览及公众教育项目。

【维波楼艺术生活博物馆】品牌创始人一个是美国艺术家，一个是广州留美学生。凭着对中国传统文化的热爱，酝酿出 “传承计划”：在全国打造十个维波楼艺术生活博物馆。

太阳新天地购物中心门店是 “传承计划”中，唯一一个在商场内的博物馆。近500㎡空间里，展出的不仅是跨越中国700多年来的民间古家具，还包括30多年“抢救”古文物的心血和成果，蕴藏着中国近千年的民间历史故事和文化。

屏风、地毯、桌椅、落地灯……中西合璧的艺术空间，展现出东、西方不同生活美学。

图片来源 / 维波楼艺术生活博物馆

5、DIY手工坊：资本抢滩，功能更为多元

据赢商大数据中心监测，2013年开始，DIY手工坊进入爆发式增长。时代发展越快，人们对“慢生活”愈加渴求。

■ “手作复合店”出现，打破分散经营的空间壁垒

【作物ZOWOO】不仅能亲手制作属于自己的木器，在静安芮欧店中，还有休闲咖啡区，以及木制家具产品售卖，功能更为多元。

■ 强大背景背书，自带“流量”

【谷物烘焙学院】坐拥新东方俞敏洪洪泰基金及京东投资背书，致力将其打造成为烘焙手作界的“新东方英语”。

品牌独特亮点

【全爱工匠】2014年创立，国内首家“金工手作体验+零售”的复合文创品牌。2016年营业额1000万，利润300万。每平米每月做到了7000-10000元的绩效考核，2017年9月宣布完成A轮融资，金额约2000万元，目前品牌估值约一个亿。

核心客群集中在18-35岁。零售产品分三种：一是品牌代理，如日本MIYUKI、施华洛世奇、香港IBILITY等；二是独立设计师作品销售；三是自己开发的手工设计包。

签约设计师达60位，30%毕业于海外院校，60%来自国内艺术院校的首饰设计专业，10%的设计师拥有独立品牌和成熟产品。

6、画室：聚焦碎化片时间，提升消费粘性

上榜的5家新兴画室品牌，聚焦消费者碎化片时间，并将客群细分至性别、年龄属性，注重产品与人、品牌与人、人与店铺之间的情感碰撞。

■ 消费强劲，从单一到多元

【美深绘馆】除了绘画体验、教学，还是一个集艺术创意、咖啡、阅读、艺术展览、人文讲座等的多元化体验空间；【油腔画调野武映画】则打造成为集油画、插花、烘焙、聚会等一体的综合性艺术空间。

■ 客群聚焦至年龄、性别层面

【iYooPaintBar】将客群覆盖到4-12岁儿童及青少年；【Painting Tower】客群定位在18-40岁的女性。

品牌独特亮点

【美深绘馆】创立于2016年，在绘画体验和教学基础上，融合艺展、讲座，打造多元化艺术体验空间；倡导不设规则的绘画理念，鼓励创作者自由发挥，大胆创作。

业务板块主要分为5大方面：

① 零基础绘画，强调“玩画”概念；

② 对绘画感兴趣的消费者，会为其定制专门课程，更偏重于专业设计；

③ 团建包场，包括亲子活动、生日会、企业团建、年会、客户答谢会等，将客流吸引到购物中心，同时起到口碑扩散效应；

④ 绘品定制，如客户可以指定素材，由专业的画师团队定制肖像；

⑤ 绘画衍生品，如定制手机壳、抱枕、马克杯等。

门店分为绘画创意、创作教室、休闲阅读三大主题区域，以“森林岛屿”为设计理念，整体由5个拱形木屋组成；天花为倾翘错落的木板造型，灯光从空隙流泄，造型别致且独特，巨大的落地窗可将整个深圳后海一览无余。

【Painting Tower】2015年创立，以自助绘画为主、零售售卖为辅，客群定位在18-40岁女性；主营业务分为自助画、艺术教学、零售（青年艺术家画作、手工品）、定制礼品（人像画定制）、轻餐、公司团队活动6大类。

① 跟踪热点，降低会员“沉睡率”：产品和课程设置跟热点、流行元素相结合，如“三生三世十里花”电视剧热播，店内就会将三月定为桃花月，设计关于桃花的绘画内容和主题课程。

② 不同门店，不同定位：北京通盈店为多业态集合店，共400㎡，拥有花艺甜点、西餐简餐（200㎡）、绘画3大主题区域。最高一天在店内消费体验的人次达150人，节假日翻台3次；餐饮客单价150-200元，月营业额60-70万元。

③ 跨界合作，提高会员荣誉感、仪式感：与时尚芭莎合作华为Watch活动，邀请马艳丽、陈正飞等名人到店；2017两会期间和新华社合作，以两会为主题推广品牌。

④ 深挖潜在客群：2016年，开出小北堂儿童画馆，主要定位亲子家庭、12岁以下儿童；客单价80-100元，面积100-150㎡；店面分亲子版块和儿童板块，设置亲子互动、儿童绘画课程和服务。

7、联合办公/创客空间：催化办公与商业业态间的化学效应

存量时代，开发商为了快速“去化”，纷纷自营或引进联合办公/创客空间，进而盘活商场，提升整体租赁水平与收益。

如上榜的【一展空间】为龙湖旗下自营品牌，通过聚合租户需求及资源，一体化集成办公、零售、餐饮、娱乐、休闲、体验、展示、社交等综合服务功能，发展迅速。

【INNOBANK创客空间】则是中国首家设在中高端购物中心，专注智能科技、创意产品领域，集“设计研发、体验销售、线下众筹”于一体的体验式众创空间。

品牌独特亮点

【一展空间】2016年龙湖推出的创新业务，短短1个月就在北京、成都、上海相继落地，北京首家空间出租率更高达95%。2018年面向北京、天津、上海、苏州、杭州、厦门、广州、重庆、成都等城市大力拓展。

上海虹桥天街店为旗舰店，拥有1100个工位，面积超11000㎡，除了联合办公空间标配的开放式中庭、会议室、茶水间、电话亭外，还打造了睡眠仓、淋浴间和大露台，更有集装箱、梯田、复式等更有设计感的工位。

8、工艺品：有情怀、重设计、高品质

有情怀、重设计、高品质的工艺品，把故事的能量通过认知灌输到产品当中，具有独特造型与匠心精神，得到商场热捧。

■ “生活的艺术化”

【浦POA】以现代设计语法赋予传统器皿崭新的面貌，通过茶与皿、香与器，打造美好“茶·生活、香·时光”，将生活“艺术化”。

■ “艺术的生活化”

【BACCARAT巴卡拉】将艺术融入生活，以灵动多变、紧贴时尚潮流的设计和精致超卓的制作工艺，再现法国王侯、贵族显赫生活，成为“尊贵的代名词”。

品牌独特亮点

【看见造物】中国首个基于传统手工艺保护及传承、将中国造物智慧结合当代设计并实现产业化的文创品牌，产品销售利润所得的10%将捐助“世界看见”1+5民族文化传承计划（民族区域内，1个老艺人培养5个当地青年传承人的公益培训项目）。

“看见民生”是旗下另一产品线，从中国传统材质和手工艺汲取灵感，为大众设计实用良品，提倡“为人而作，为人而用”。2015-2016年，看见民生在中国上海、广州、成都开设专柜，推出美学专员服务，重塑中国当代美学和生活方式。

2017年度购物中心关注文创品牌榜TOP50总结

1、自我革新力度加大，新兴品牌占比高达76%

■ TOP50中，新兴文创品牌上榜38家，占比高达76%。其中，跨界复合店为创新“排头兵”，上榜8家，未来业态更为复合、功能更为多元、体验更为新奇、场景更为丰富的新兴文创品牌将为购物中心发展注入新动能。

■ 新兴文创产品、DIY手工坊均上榜6家；新兴艺术场馆、画室、书店均上榜5家；新兴联合办公/创客空间、工艺品分别上榜2家、1家，预计未来艺术业态在购物中心的比重将攀升。

■ 从创立时间上看，2015、2016年入市的新兴品牌经过1-2年市场洗礼，经营成熟且模式较为新颖，有助于商场打“内容差异牌”，关注度持续走高。

2、消费与资本“双轮驱动”，步入快速发展轨道

TOP50中，计划开店10家及以上的文创品牌达15家。得益于国内消费强劲与资本的助力，需求端文创消费的多样化、个性化，为供给端的文创提供了更多的生存空间。

3、“国货”居绝对主力地位，拓展速度远超“外来货”

■ TOP50中，中国本土品牌上榜41家，居绝对主力地位；中国香港、中国台湾品牌分别上榜1家、2家；法国品牌上榜2家；韩国、英国、美国、澳大利亚品牌均上榜1家。

■ 受益于社会资本的参与、现代市场的培育以及文化消费的升级，国内文创正呈燎原之势，为提升购物中心“软实力”贡献新力量。

■ 从拓展速度来看，中国文创品牌（含港台）平均已开店25家，平均计划开店20家；国外文创品牌平均已开店11家，平均计划开店仅为4家。

■ 相较于国外文创，中国文创注重“传统之美”，致力于传统艺术、文化的传承与创新，用体验感提升商场吸引力，发展迅速。

■ 相对而言，国外文创品牌注重“工艺之美”，以精湛工艺、创意产品吸引消费者眼球；而在中国进入到“情感消费”的当下，国内文创品牌更容易唤起“本土情怀”，在一定程度上延缓了国外文创品牌的发展。

来源：赢商网

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