李凤山，1961年生，祖籍山东郓城，毕业于中央美术学院，现为国家一级美术师，美术研究院，政协委员，高等院校特聘教授，享受政府特殊津贴。他自幼受外祖父山东著名画家刘鲁生先生熏陶，步入艺术之路，在刘老教诲和把笔亲教下，深入研究名家之道，又到名山大川中外师造化，对大自然感悟甚深，其作品在传统基础上求变法，多用笔墨点掇山河之气韵，用水渲染衬托大自然之风貌，把古人的传统笔墨化作自己的创作语汇，创作了大量具有浓厚时代气息的作品。他的作品《山色入空蒙》、《峡江泛舟》获山东美展一等奖，《丽山》获全国美展铜奖，《巍巍太行》获庆祝中国共产党成立80周年全国性美展一等奖，《青山夕照图》获全国政协美展一等奖，《泰山揽胜》《秋山红叶》《空山听泉》等作品多次参加日本、韩国、新加坡、加拿大等国外美展。

                       与山有缘
                              ——李凤山作品赏析
                                               ■潘鲁生
     初识李凤山就留下较深的印象，人单纯耿直，与一些敢闯江湖而走红的画家们有所不同，或许正是这份朴素和憨厚，使他与社会上急功近利的艺术追求者形成了鲜明对比，没浮燥和虚荣，人与画看上去都有些“传统”，可能这就是他的个性与特点，也是他潜在的能力和获取成功的原因。

    凤山与山有缘，缘分之一就是从小就受到外祖父山东省著名画家刘鲁生先生的熏陶，喜爱书画艺术，在刘老的教诲和把笔亲教下，步入艺术追求之路，立志像刘老那样成为画山的艺术家。他出生在鲁西南平原的郓城县农村，自然环境本与山无缘，但由于对丹青笔墨的崇尚与追求，却与画山结下了缘分。从农村到高校深造，每一次的人生转折他始终没有丢掉画山的志向。从游名胜之山，临名家之山到画感悟之山，经历了想象、现实与在创作的升华过程，对中国的山水有了更明晰的了解和认识，明白了古人对山的感情与抒怀。

    他的作品在传统的基础上求变法，多用笔墨去点掇山河之气韵，用水渲染衬托大自然之风貌，与传统的山水画精神一脉相承。由于那份朴素憨厚的天性，他常常静下心来琢磨古人对山水的理解与表现，大量的临摹体验，大量的写生体会，大量的创作体悟，多年的勤奋与积累使古人的传统笔墨化作自己的创作语汇。中国画的发展在近20年变化较大，大家都在探讨创新的可能，都想脱离传统笔墨的影子，独辟蹊径，在这期间涌现出一批有创新意识的艺术家和成功的作品，其精神的确可贵。同时也应该肯定那些对传统笔墨承传的画家们，学古人之精华在传统的基础上发展传统同样可贵。

    李凤山曾多次参加国内外画展《春江花月夜》获山东新人新作画展一等奖；《腊山》获全国美展铜奖；2000年7月，在省美术馆举办了《李凤山画展》，山东电视台、大众日报、济南时报、山东工人日报、青年报等新闻媒体进行了报道。一些代表作被收入专业画册，许多作品见诸报端，有的作品被美术馆、艺术馆以及国内外友人收藏。

    我认为对李凤山将这些并不重要，重要的是坚持自己的艺术追求，走传统绘画的路子，再下些苦工，去体验古人和今人对山水的笔墨神韵，在传统绘画的基础上，再塑传统精神。

                ——潘鲁生（山东文联主席、山东工艺美术学院院长）