徐悲鸿、齐白石、张大千——大师力作齐聚重庆

来源：时间：2020-11-13 15:11:30

展览开幕现场

11月7日，此次展览展出齐白石、徐悲鸿、张大千的精选画作、文献、信札等共计40多余件套展品。展览分别由七个章节构成：自然之声，知己有恩，艺道双辑，荷合与共，春华秋实，妙造千奇，生生不息，其中第三章艺道双辑中大师们的合作之作，是本次展览的亮点，也是新中国成立后三位大师第一次在渝展出。

1936年，徐悲鸿带艺术系学生赴黄山写生，巧遇张大千，并合影留念

1948年，徐悲鸿与齐白石在宅中合影

徐悲鸿是20世纪中国美术的开拓者，是功垂后世、影响深远的艺术巨匠。张大千被西方艺坛赞为“东方之笔”，是二十世纪中国画坛最具传奇色彩的中国画家。而齐白石将中国传统书画输入新的生命血液，赋予文人画形式以新的生命力和现代性。徐悲鸿在1927年认识张大千的。那一年，张大千凭着仿石涛乱真的绝技，在上海画坛崭露头角。1928年，徐悲鸿结识齐白石，资深“北漂”齐白石买下北平跨车胡同15号院，才一年多。

齐白石／张大千合作，《荷虾图》，宣纸，100cmx34cm，1948年

徐悲鸿对两位知己推介推崇、相助相济可谓不遗余力，不但为他们编辑出版画集，并亲撰序言，而且在1942年重庆磐溪石家花园创立中国美术学院研究院（并非今日之同名院校）时，所聘的研究员唯有齐、张二人——尽管他们当年并不在渝。遗憾的是，志同道合的三人在生前仅1947年在天津永安饭店举办过一次三人联展，相关资料早已湮没在历史的洪流中，不可寻觅。

徐悲鸿／齐白石合作《蜀葵蛙》，宣纸，101cmx35cm，1948年

徐悲鸿／齐白石合作《蜀葵虾》，宣纸，101cmx35cm，1948年

从徐悲鸿、齐白石合作的《蜀葵蛙图》与《蜀葵虾图》看两幅两对蜀葵作对称状,且高度与构图极为相仿,形态带有西画式的写实, 兼工带写,很可能是徐悲鸿先生为自己的住处——东受禄街“蜀葵花屋”而作的一对条屏在先,白石翁来访徐宅时受邀补笔在后,所以齐白石先生大胆在上端处补蛙和补虾,似有意对蜀葵共寓“好事成双”之意。而后悲鸿先生可能为了打破这对条屏构图的过于对称,在右幅补岸石,所以落款“悲鸿补近岸”。

齐白石，《月下寻旧图》，宣纸，151cm×42cm，1930年初期

本次展览《月下寻旧图》同样意义非凡。该作品由齐白石所作，齐白石一生极少画自画像，创作这幅作品为是表达对友人徐悲鸿以及旧事的回忆。1928年，徐悲鸿担任北平大学艺术学院院长，他认为齐白石的艺术具有独创精神，于是三次亲自前往齐白石家中，只为聘请老先生到艺术学院教书。齐白石后来为感激徐悲鸿“草庐三顾”的识拔之恩，画下一幅《寻旧图》赠与徐悲鸿，并在画上作诗“草庐三顾不容辞，何况雕虫老画师。海上清风明月满，杖藤扶梦访徐熙。”

徐悲鸿，《奔马（送白石）》，1938年，宣纸，52cmx78cm

徐悲鸿，《荷花》1934年，宣纸，81cmx47cm

徐悲鸿，《群鹅》1938年，宣纸，111cmx63cm

徐悲鸿，《立马（冬日）》，1943年，宣纸，92cmx61cm

徐悲鸿，《惟石岩岩》，1935年，宣纸，109cmx79cm

本次展览策展人徐骥说到：“从结识至去世，在一生的时间里，徐悲鸿、齐白石、张大千友谊始终长青。白石曾说‘生我者父母，知我者徐君’，坦言其一生最大贵人是徐悲鸿。张大千提倡盛唐画风，是临石涛的专家，1933年在徐悲鸿帮助下，张大千去法国展出。三人追求的是艺为人民，自然为师。他们既是中国的，也是放眼世界的国际性画家。”跨越时空73年，罕见传世佳作至臻亮相，展示了三位大师的人生哲学和美学高度。

齐白石，《群蟹》，1947年，宣纸，69cmx36cm

齐白石，《猫》图稿，1939年，宣纸18.5x30.5cm

齐白石，《虾》，1948年，宣纸，101cmx34cm

齐白石，《荷花》，1948年，宣纸，104cmx35cm

齐白石，《诗画山水》，1932年，宣纸，72cmx29cm

“美术馆不仅仅用展览的形式致敬徐悲鸿先生，美术馆会以继承徐悲鸿先生的艺术理念为核心，同时要肩负具有时代精神和美育理想为担当。展览后会持续开展相关公教活动，以展览中的各位大师作品作为范本，增进社会公众对大师们的深入认识，增大公众对美育的普及，这是徐悲鸿美术馆重要使命。”徐悲鸿美术馆·重庆执行馆长宁静说到。