@深圳年轻人，一起去Livehouse嗨一下！

2007年，深圳第一家livehouse开业，因其不设卡座的音乐场地，乐手和观众之间形成了独特的音乐氛围和社交关系，在燃烧音乐激情中放松身心成深圳年轻人时尚。16年来，深圳十余家livehosue已然拥有各自独特的空间调性，涵盖了摇滚、民谣、流行、爵士等不同音乐风格，促成多元包容的音乐样态。仅今年1到4月，热门livehouse深圳HOU LIVE开设演出95场，最多一天同时开设3场演出，到场人数高达650人，正在逐渐成为深圳城市文化中不可忽视的部分。

▲3月22日，演出“深夜的访客”结束后，观众和乐手合影。 枫小屿 摄

去livehouse看演出 成为乐迷周末活动首选

令人眼花缭乱的彩色灯光，震人心魄的音响，全场无固定座位，拥挤的人潮和伸手便能够到主唱的舞台……这是2015年，白小姐在台湾一家livehouse观看演出的初体验，此后迷上了在livehouse举办的演出活动。2019年开始，她每年在深圳观看livehouse乐队演出超过20场。

“livehouse给人极其震撼的现场音乐体验，比起录音棚的录制作品，现场音乐的不确定性和无限的想象空间更让我着迷，我觉得小场馆演出具有极强的感染力。”这是白小姐喜欢livehouse的原因，成为周末活动首选，去当地热门livehouse观看一场演出，在她看来也是年轻人快速认知一座城市的方式之一。流动的音乐空间让每个人都能找到合适的社交距离和活动空间，因此乐迷群体也常被看作城市气质的代表。

深圳乐迷小李喜欢livehouse中大家彼此靠近的距离，她说，自己习惯随着人群流动找到一个舒适的位置，享受着被音乐包围的气氛，在燃烧音乐激情中放松身心。

因其空间相对较小，乐手与观众距离更近，互动性更强。在Livehosue中演出，不乏乐队与台下观众的互动和观众之间的交流。在摇滚乐队演出，现场氛围会改变乐队音乐的表达方式，表演乐队甚至会即兴改编或创作不同的乐段，这些瞬间不可重复，不可模仿，与当下音乐场地实现“共建”进而“共享”，这便是现场音乐的魅力所在。

乐队强调音乐创作艺术性

livehouse并不是乐队和观众唯一的互动方式，乐迷白小姐与主唱小鹏是好朋友。小鹏所在的乐队组建于2019年底，目前在深圳演出近40场，乐队的音乐设备加起来还不到5万元。

在乐队成立之前，他们和其他乐队“拼盘”，约200名乐迷每人众筹29.9元，乐手自带音响设备，为乐迷准备饮料，在深圳湾的海边、民宿的天台、足球场、篮球场等各个户外场地“蹦迪”。这也是后来知名乐队“深圳湾茶话会”演出的前身。乐队成立后第一次演出是在深圳湾的海边，一个台风天，乐手和乐迷围成一圈，就着暴雨，鼓点混着雨点落在每一位乐迷的心间。

▲livehouse音乐会现场，乐手和观演观众互动。 受访者供图

2014年，小鹏从湖北来到深圳，他的第一份工作是人力资源。而现在，他是深圳HOU LIVE的演出执行人员，爱好和事业早已融为一体。从事演出执行5年，小鹏接触过的深圳本土乐队超过100支，有的还是在校的大学生，有的已在深圳打拼多年，这些拥有不同经历的乐队将自己和对这座城市的感受与祝愿用音乐一一展现。

这些乐队往往强调音乐创作的艺术个性，以小鹏的乐队为例，他们的歌不会按照流行音乐的创作方式编写，时长6至9分钟十分常见。小鹏说：“我们觉得一首歌讲述的故事决定了它需要什么样的叙述方式，可能是3分钟、6分钟，也可能是9分钟。”

而词曲的表达，则属于更为个人化的情感体验。“写歌就像是记日记。”小鹏说。他还记得，自己原创的第一首歌，是和吉他手在大排档卖唱结束后，走在路边有感而发。

乐队最为忙碌的时间段在周末，然而队伍中有两名培训机构教师，这意味着练习和演出的时间很难协调一致。为了配合乐队时间，小鹏甚至不得不找了一名替补乐手，这也是不少乐队通用的做法。尽管如此，乐队仍然保持每周四在大学城团练。

为了节省成本，乐队的所有乐曲全部都由自己录制、混音再上传音乐平台推送。

记录多样深圳声音

近年来，音乐类综艺节目如《乐队的夏天》带火了类似的乐队，许多业内人士都表示，“乐队的春天到来了”。越来越多的乐迷去线下观看乐队演出，深圳livehouse的演出也呈现出整体上涨的趋势，深圳HOU LIVE公布数据显示，仅今年1至4月共开设演出95场，最多的一天有3场演出，参与人数高达650人。livehouse现在成了这些乐队走向大众的重要通道。

去年12月，深圳后青年音乐厂牌发起了“深圳波谱”专辑制作招募活动，寻找约十支乐队各创作一首歌曲，通过音乐合作的方式，每支乐队选择一位成熟音乐人参与创作，用本乐队擅长的音乐表达形式录制，最终以“深圳波谱”专辑发行，作为深圳音乐场景的一张时代切片。在如何定义这张专辑时，“深圳波谱”乐队和赵章都认为，深圳的声音是多元的，它没有一个宏大、明确的定义，只要在这片土地生活着、工作着的人们有对这座城市的体悟，并以个性化的音乐形式表达出来。

小鹏说：“深圳的音乐跟深圳的所有产业一样，就是多样化，有Reggae、民谣、流行、Funk，还有布鲁斯、实验、电子，非常多。”

深圳本土乐队演出数量逐渐增加

为推广本土乐队，后青年还发起了公益演出的系列活动，在3月22日刚刚举办的“白日遐想”公益演出中，便设有0元、8.8、28.8、58.8元四种不同票价，任意票价均可观看演出，演出收益会捐赠给山区学校及听障儿童。livehouse在公益援助的同时也给本土乐队带来了更多演出机会。

比起live house，小鹏其实更喜欢户外演出，然而他仍然认同livehouse在推广本地乐队中不可忽视的力量，就像他认为音乐既可以服务于大众也可以实现自我。作为商业场馆，livehouse的理想状态是运营成具有独特风格的多元化艺术场馆。

然而，乐迷可能会有着不同的想法。白小姐明显感觉到，近年来深圳本土乐队演出数量明显增加，让音乐也不再是独属于乐手的日记，“深二代”的白小姐也在乐团的音乐场域中，寻找属于自己的那份“独家记忆”。她始终认为，个人的终将也是大众的。如她所说：“方言本身也是一种特色传播方式，如同野草寮，一支成立在深圳的潮汕乐队，他们一开口，你就知道，他们带着家乡独有的海风来了。”

知多D

livehouse：指无固定座椅、具备专业演出场地和高质量音响效果的小型室内音乐场馆。

（原标题《@深圳年轻人，一起去Livehouse嗨一下！》）

编辑 秦涵 审读 韩绍俊 二审 张雪松 三审 张露锋