日常生活中最常见的展厅空间形式是企业商用展厅，通常具有浓厚的商业色彩。对于更个性化的艺术展览设计，对个性化的需求更加严格，并且在设计时经常选择淡化强烈的营销目的。虽然这种展示有一个明确的主题，但没有特别的主要推广，而且内容相似性很高，那么我们怎样才能实现艺术展厅的概念呢？中润展将分享四川展厅设计的一些经验，并为您提供参考。
按类划分，层层递进：无论是绘画还是艺术，它通常更加个性化，但也可以根据大小，类别和风格进行分类，并将具有高相似性的类别放在一个区域中。通过这种方式，展示可以统一和标准化，而不是混乱。按类别显示，然后从大到小或从简单到复杂。参观者可以有一种渐进的感觉，展览的主题将逐渐被观众所接受。
根据参展商的类别，突出个性特征：艺术展厅和企业展厅设计不同。艺术展品往往更注重作者的声誉。因此，同一作者的作品往往放在同一区域，这不仅突出了作者的个人特色，而且方便游客参观和欣赏。艺术品也不可能由着名艺术家展出，或以个人大师的形式和大多数普通的非着名作家展出。然后必须在主展位上展示着名的展品。其他作家形成星星的形式。
风格简约，灯光色彩简单：艺术展品有各种形式，色彩压力较大。如果艺术展厅设计过于强调展厅的风格和颜色，可能会产生压倒性的感觉并影响展览效果。特别是，展厅内的灯光特别特别，通常是暖色调和深色调，几乎没有眩光和哨声，因为艺术展品通常是关于材料，对灯光敏感，需要特别注意。
访问体验和可访问性：艺术和实用商业展品往往彼此不同，这意味着它们不是很受欢迎，因为它们不允许直接接触。在设计艺术展厅时，有必要通过专业设备改善参观体验，如触摸屏展示，介绍展品和传说的来龙去脉，甚至一些展厅提供独立绘画和自制的机会。工艺。通过这些个人经历，您可以加深对展品的理解和理解。