铜佛像是指用铜或青铜铸造的佛像。这类佛像中有相当部分表面鎏金，故又称“金铜佛像”。广义的“金铜佛像”包括一切金属质地的可移动小佛像，常见的有铜鎏金、银鎏金、黄铜佛像、青铜佛像等。按照制作材质的不同一般分为：铜佛像、金佛、石材佛像、玉佛、玻璃钢佛像等等。较为盛行且保存时间持久的是铜佛像，

　　佛像发展史距今已有2000年历史，个朝个代都独具风格，呈现出当代人们独特的民族风格。

　　唐代铜佛像几大特点。手佛像艺术发展达到了一定高度。造像手法日趋细腻，技巧越发成熟，反映了唐代人的审美心态和艺术情操。唐代的金铜佛像特征；佛像以丰腴为美，面庞圆润，像身浑厚，头饰螺发，衣纹线条自然，繁而不乱；菩萨像体态丰盈，多束高髻，上躯袒露，下着羊肠大裙。唐代菩萨像最流行的样式为“三段屈曲式”，从胸部至腰际形成突出的弧线，并配以像身的外轮廓和帔帛的曲线，也称“三折技式”，即头、腰、臀三部位犹如“一波三折”。北京翰海藏品征集：壹捌柒，壹伍一壹，壹零肆伍。 王女士

　　不同时期的铜佛像也有着不同的特征：

　　1、初唐的佛像，延续隋代的造像风格，佛的发髻开始多为高耸式髻，螺发盛行。佛菩萨面相丰满偏方，多体态健硕，身体比例略显失调。衣纹多为凸起的纹线。题材多为弥勒大佛。

　　2、盛唐是佛造像的黄金时期。这一时期的造像摆脱了初唐时头、身比例失调的情况，面型丰满，佛发多为水波式发髻或螺发，多为通肩式大衣和袒右肩式大衣，除此之外，还有方领下垂式大衣。台座多束腰式台座。

　　3、盛唐时期的菩萨像，多束高髻，袒露上身，菩萨像最流行的样式为“三段屈曲式”。从胸部至腰际形成突出的弧线，并配以像身轮廓和帔帛的曲线，也称“三折枝式”即头、腰、臂三部分犹如“一波三折”。北京翰海藏品征集：壹捌柒，壹伍一壹，壹零肆伍。 王女士

　　4、晚唐及五代佛像比盛唐的佛像略为生硬。

总体来看，唐代铜佛像造像以丰腴为美，面庞圆润，像身浑厚，头饰螺发，衣纹线条自然，繁而不乱；菩萨像体态丰盈，多束高髻，上躯袒露，下着羊肠大裙。

　　明代佛像几大特征；

　　1.面相丰润，细眉长目，高鼻，薄唇，额头较宽，大耳下垂。表情庄重而不失柔和。

　　2.身材比较匀称协调，衣着轻薄贴身，线条流动柔和，衣褶转折自若。

　　3.菩萨肩宽腰细，袒露上身，身资婀娜，呈S型，璎珞，佩饰精密繁复。

　　4.宝冠叶片作镂空状，正中叶片呈弯月形，为明代特点。

　　5.台座为束腰式仰覆莲座，造型宽大，莲瓣宽肥，呈一周对称分布，具典型时代特征。

　　6.细部表现较充分，衣服边缘刻细碎的花纹，晚期造像常用手法。

　　7.仰覆莲座，边缘连珠纹一周，莲瓣圆润，底沿外卷，有明显的时代特色。

　　8.金水成色足，黄中泛红，为明代标准色。

　　9.衣纹流畅，生动曲折，腿部装饰略呈椭圆形群褶，是明代造像的手法。

　　10.甲衣及绊甲丝绦均较写实生动，这是明代造像的普遍特点。

　　清代佛像脸型方圆丰润，丰颐宽额，大耳垂肩，白毫凸起，五官精致，双目传神。身体比例协调，造型优美。多着汉式衣服，衣纹呈放射状，衣褶曲折生动，帔帛较为宽大。胸前所饰的璎珞、串珠雕刻得极为精美细腻。莲座底沿明显外撇，莲瓣规整，扁平，一般只围大半，度母眼线为一波三折式，间距较宽，冠叶呈平板状，不镂空。